Ketlin Bachmann esitles erilises plisseetehnikas valminud kollektsiooni, mis jõudis lavale nii pehmes pastellis kui ka julges koloriidis ja mustas toonis. Bachmanni uues loomingus silmab töömahukaid detaile, mille voltimiseks kulutati lugematul hulgal kangast, mis valatud voolavateks vormideks – seeläbi sündisid haprad ja detailiküllased kleidid, mis on disaineri sõnul justkui kihilisest siidist loodud lillesülemid.
[femme_gallery id=”64045″]
Aldo Järvsoo loomingus põimuvad veealuste maastike müstilised värvimängud, kalasoomuste võimas sädelus ning veetaimede nõtke liikumine. Tema uues kollektsioonis kohtab hõljuvaid plisseekleite ja veehaldjate varrukate voogavust, siidjat veevärelust ning kalade värvikombinatsioonidest inspireeritud efektseid toone. Koos Aldo kollektsiooniga jõudsid esitlusele ka Tanel Veenre erikollektsiooni lopsakad kõrvaehted, mis täiendasid atlantilist moeloomingut troopiliste värviplahvatustega.
[femme_gallery id=”64010″]
Woolishi tõi publiku ette meriinovillaste kudumite pehme paituse ning modernselt trenditeadliku stilistika.
[femme_gallery id=”63942″]
Kaubamärgi uus kollektsioon kannab nimetust “Number 3”, mis võib brändi loojate sõnul tähistada kolme dimensiooni, aga ka kolme kui õnnenumbrit – ühe jaoks on kolm kohtuseadus, teisele on ta lihtsalt maagiline kolm. Woolishi jaoks on aga tegemist kolmanda kollektsiooniga, mille täiuslikkus on peidetud kolme kihti. Rõivabrändi disainikeel toetub ka uues kollektsioonis jätkusuutlikkusele ja kõrgele kvaliteedile ning lisab kudumimaailmale vürtsi efektselt värvikireva paletiga.
27. märtsil kell 19.00 on kõigil huvilistel suurepärane võimalus kohtuda brändi Woolish eestvedajate Anna ja Eigo Siimuga Femme salongiõhtul, mille kohta saate lugeda SIIT.
Disainer Cärol Ott, kelle omanimeline bränd astus Tallinn Fashion Weeki lavale esmakordselt, suundus värskes loomingus Prangli saarele ning innustus möödunud sajandi alguspoolel tegutsenud kalurite elust.
[femme_gallery id=”63923″]
Moepubliku ette jõudis julge ja efektsete vormilahendustega kollektsioon, kus pilgupüüdjaiks olid nii efektsed värvitoonid kui ka unikaalne stilistika. Disainer keskendub pärimuskultuuriliste omapärade ja käsitöövõtete toomisele tänapäeva – näiteks oli osa eile näitamisele tulnud kangastest kootud just Prangli saarel, kasutades selleks saja-aastaseid kangastelgi.
Perit Muuga, kes rändas uues loomingus otse savanni südamesse, Aafrika mandri eksootilisse kuumusesse. Lavale jõudsid meeste- ja naisteriided, mida saatsid hõõguvpunased toonid, kartmatu roheline, päikeseloojangu oranž ja aafrikahõngulised mustrid, sekka ka tuhmi musta ja tasakaalustavat beeži. Kuningliku ja boheemlasliku stiili omavahelist harmooniat täiustasid eklektilised puidust ehted.
[femme_gallery id=”63880″]
Märtsikuine Tallinn Fashion Week tõi teisel moeõhtul lavale põneva assortii kodumaisetest disaineritest ning kostitas pikast talvest räsitud moemeeli energilise värvivalikuga. Õhtut alustas mugavatele kleitidele keskenduv rõivabränd Donna Nordica, kelle värskeim kollektsioon on inspireeritud Tallinna Rocca al Mare piirkonnast.
[femme_gallery id=”63835″]
Kaubamärgi kevadkollektsioon vastandub monokroomse talve tuhmidele toonidele ning pakub läbi jõuliste värvimängude ja mustriliste kangaste turgutavat moevaatemängu, mis annab märku, et kevad on tõepoolest saabunud. Kollektsioonis on koha sisse seadnud lille-, liblika- ja kiilimotiivid, samuti uuele hooajale omased pastelltoonid ning suveõhtuist inspireeritud maagilised värvitoonid.
Tallinn Fashion Weeki esimese päeva viimast etendust alustas Alexanderling, kes täitis Kultuurikatla jõuliselt värviküllase loominguga.
[femme_gallery id=”63744″]
Rõivabrändi värske kevadkollektsioon on inspireeritud India rikkalikust kultuurist, kus kirkad värvid on argipäeva osaks, kuid mida tasakaalustavad mägised ja vihmaperioodi vahajad loodustoonid. Kollektsioonist ei puudu ka brändi signatuursiluetid, mis on mõnel puhul taljesse töödeldud, teisalt aga vabama joonega. Kinemaatilise meeleoluga rõivad on igapäevaselt kantavad ning lisaks indialikult efektsele värvipaletile leidub Alexanderlingi värskes moeloomes ka näputäis 70ndaid ja sensuaalsust.
Alexanderlingi tooteid saab soetada showroomis Fahle majas, Tartu mnt 84a ja Pärnus Siluett Eesti moepoes aadressil Rüütli 28.
Tänavune Hõbenõela nominent Eve Hanson tõi lavale ajatult jätkusuutliku ja monokroomses värvigammas autorikollektsiooni. Moekunstniku loomingus on fookuses kandmiskindlus, kvaliteet, mugavus ja stiil, millele lisanduvad ka keerukad lõiked ja pilkupüüdev graafika. Hansoni uus kevadkollektsioon on värvikirevam kui tema varasem looming ning rõivastel võib kohata ka põnevat printmustrit, mille autoriks on Toomas Pääsuke.
[femme_gallery id=”63710″]
Kollektsiooni kohta saate lugeda SIIT.
Eve Hansoni autorikollektsioon on müügil Tallinn Design House ja Must Disainipood Viru Keskuses.
Moenädala avaõhtu teist etendust alustas TFW ainsa multibränd-etendusega Tallinn Design House, kes tõi lavale valiku koduamaiseid rõiva- ja aksessuaaribrände.
[femme_gallery id=”63674″]
Modernses ja tugeva trenditunnetusega stilistikas jõudsid moerahva ette Triinu Pungits, Liisa Soolepp, Woom, Raili Nõlvak, Vill Vill, Castlebird & Rose ning Pohjanheimo. Aksessuaaride ja ehetega täiendasid komplekte Biut, Miurio, FRONT, Jukocute ja MJU, jalatsid pärinesid aga kodumaiselt tootjalt Samelin.
Virtuoza by Liisi Tui juhindub kaunitest kunstidest ning armastusest ilu, naiselikkuse ja jätkusuutliku moe vastu. Disainer Liisi Tui loob rõivaid luksusbrändide kangajääkidest, kasutades arukalt ära seda, mis maailmas juba olemas on, ent luues rõivaid siiski nooblitest materjalidest. Luksusliku siidi ja sameti kõrval on brändi loomingus läbivaks teemaks originaalmustrid, mida täiendab mängualdis ja õrn stiil ühes leebete toonide ja peenelt timmitud vormidega.
[femme_gallery id=”63639″]
Virtuoza by Liis Tui uue kollektsiooni kohta saate rohkem lugeda SIIT
Eile õhtul startis Tallinn Fashion Weeki põhiprogramm, mida alustas Marilin Sikkal, kelle disainikeelt juhivad elujaatav suhtumine ja liikuv elustiil. Disaineri loomingu võtmesõnadeks on kergus, pehmus ja mugavus ning värske kollektsiooni raames jõudsid moelavale puuvillafliisist dresskleidid ja pükstükid, samuti hele teksamaterjal. Sikkali eesmärgiks on suunata inimesi end julgelt väljendama ning seega saatsid sportlikke rõivaesemeid efektsed, 80ndate stiilis soengud.
[femme_gallery id=”63610″]
Marilin Sikkal püüab läbi oma loomingu anda selle kandjale võimaluse saada osa ideaalsest elustiilist. “Kujuta ette, et saad terve päeva vältel teha just seda, mis sulle meeldib –ja nii iga päev,” kirjeldab disainer oma mõtet. “Hommikul tõmbad selga MARI mõnusa pükstüki, tervitad päeva, võimled, naudid hommikusööki ja oled hetkeks. Sellele järgneb kerge veeprotseduur ning imeline päev jätkub tööalaste toimetustega.” Just seepärast leiab MARI värskest kollektsioonist pehmed ja naturaalsest kiust tooted, mis annavad kandjale võimaluse olla tema ise, pakuvad turvatunnet ning loovad valmisoleku algavaks päevaks. MARI rõivad on mõeldud kandmiseks hommikust õhtuni, nii kodus, tööl kui üritustel, ja annavad omapoolse panuse sellele, et kandja leiaks elus tasakaalu.
Disaineri kodune stuudio asub Nõmmel Harku tn. 23 . Aeg tuleks eelnevalt kokku leppida tel. 56-654525 või kirjutada mari@mari.ee
Eile õhtul leidis aset Tallinn Fashion Week esimene üritus, mille raames tuli esitlusele Iris Janvieri kevadsuvine kollektsioon, mis jutustas tärkamise tulivärskest energiast ja hingerahu leidmisest.
[femme_gallery id=”63555″]
Oma uues loomingus on bränd jäänud truuks nii minimalismile kui täiuslikkuseni viimistletud lõigetele, kevadiseks värviaktsendiks on aga efektne ja jalustrabav kollane. Kollektsioonist ei puudu ka Janvierile omane geomeetrilisus, siluettides mängleb aga vabadus ning igas esemes leidub 70ndatele iseloomulikku sensuaalset kergust.
Castlebird & Rose ainulaadsed mustrid on inspireeritud kunstnike originaalloomingust, mis kõik kuuluvad brändi erakogusse. Bränd taaselustab põhiliselt möödunud sajandite kunstnike töid kvaliteetsel siidil, et tuua laiema publikuni aastakümneid galeriides oma saatust ootama jäetud “peidetud pärlid”. Käesoleval näitusel ärkavad ellu erinevatest Pariisi galeriidest leitud 19.sajandi prantsuse kunstnike ammu unustatud tööd. Huvitava saatusega akvarell „Le Perroquet“( „Papagoi“) on saanud Castlebird & Rose vapilinnuks.
[femme_gallery id=”63361″]
Kõik Castlebird&Rose rõivad on disainitud ja valmivad käsitööna Eestis. Siidkangad trükitakse Inglismaal spetsiaalselt Castlebird & Rose jaoks piiratud kogustes. Suurt rõhku paneb bränd värvitoonide valikule. Ei ole ühtegi juhuslikku taustavärvi. Seetõttu võib ühe kanga valmimine võtta aega kuni pool aastat. Oma kollektsioonides kasutatakse vaid biolagunevaid kangaid, et jätta endast maha võimalikult väike ökoloogiline jalajälg.
Näitusel Disaini ja Arhitektuurigaleriis võib näha ka killukest Castlebird & Rose uhiuuest kollektsioonist “Keisri Salaaed”. See kollektsioon valmib koostöös Eestis elava ukraina kunstniku Nina Dobrovolskaga, kunstnikunimega Nina Doshe. Sala-aias jalutavad ringi paabulinnud, ilutsevad kuninglikud roosad veriroosid ning lummavaid iiriseid.
Kollektsioon“ Keisri Sala-aed“ on inspireeritud kuulsa Hiina Quing dünastia viimase keisri Qian Longi poolt Keelatud linna rajatud imelise Salalaaia kuus aastat kestnud taastamistöödest. Hiina viimane keiser oli muuhulgas ka oma aja üks suuremaid kunstipatroone ning kavatses Salaaias veeta oma pensionipõlve. Tema tellimusel valmistati sadu imelisi kunstiteoseid. Kahjuks ei õnnestunudki tal nautida oma suurepärast loometööd ning pärast keisri surma jäi see imeline paik unarusse ning lagunes. Aastal 2020 avab Keelatud linn esimest korda oma uksed Salaaeda pärast pea sajandit.
Antud näitusega soovib Castlebird & Rose panna külastajaid unistama kaugetest maadest ja möödunud aegade võlust.
Näitust on avatud kuni 30. märts 2019 E-L: 11:00-18:00
26. märtsil kell 18.00 toimub galeriis vestlusõhtul brändi Castlebird & Rose looja Aira Priksiga, mille kohta saate rohkem infot SIIT.
Pikka aega romantikalainel kiikunud lastemood on justkui unest ärganud. Bullerby lapsed on suureks kasvanud, linna kolinud ja dressid selga tõmmanud. Lastemoe stilist Kirsi Altjõe harutab lahti trendipusa.
[femme_gallery id=”63287″]
“Lastemood on sel hooajal inspiratsiooni ammutanud tuntud seriaalist “Miami Vice”,” tutvustab Altjõe. “Kui veel hiljaaegu olid kõik disainerid justkui lummatud seriaalist “Väike maja preerias”, siis nüüd on sisse lülitatud spordikanal ning ideid leitud NBA-st, NY tänavastiilist ja kõigest, mis on silmapaistev, aga ka mugav.” Stilisti kinnitusel on hetkel lastemoes palju 90ndate mõjutusi, aga pilk on ettepoole suunatud. See tähendab, et seekordne kevad tuleb üle pika aja teistsugune: murueidetütrekestest on sirgunud tuusad telestaarid.
Taani kannab disainilippu
“Euroopa lastemoe vankrit veab Kopenhaagen – Taani brändid MOLO ja Soft Gallery on popimad kui eales varem,” tutvustab Altjõe. “Nende seekordsed kollektsioonid on segu vanast ja uuest: leidub elemente 90ndatest, aga ka tulevikuvisiooni.” Naise kinnitusel on mugavatest dressidest saanud igapäevarõivad, diskosaalist pärit litreid ja sära ei peljata kanda ka argipäeval.
Geomeetriatund
Stilisti sõnul on põnevad mustrid seekord mitte romantiliselt lillesülemid, vaid hoopis konkreetsed ja geomeetrilised. “Teadus on popp ja seda nii poiste kui tüdrukute seas,” teatab Altjõe. “See väljendub ka lastemoes – kleitide ja pluuside peale on roninud kõiksugu molekulid ja kolmnurgad. Samas on kõik mõnusalt mugav, prindid on suured ja silmatorkavad.”
Aplikatsioonide triumf
Prossid, lipsud, narmad ja muud aplikatsioonid on lastemoes väga tähtsal kohal. “Aga seekord on kõiksugused aksessuaarid pisikeste riietele kohe peale õmmeldud, ikka selleks, et komplekt oleks lõbusam ning mängu käigus miski ei pudeneks,” lausub stilist. “Mulle tundub, et lastele võiks see trend väga meeldida. Mõtle kui äge, sinu lasteaiariided on nagu kostüüm – jõuad hommikul lasteaeda kohale ja teater võib alata! Ei pea miskit juurde lisama, kohe ongi sada stsenaariumit käimas.” Naise sõnul on aplikatsioonidega lihtne ka ise oma lapse rõivad ümber disainida. Mustikamahlaplekile peale suur luik ning aukus püksipõlvele värviline Rubiku kuubik!
Stilist ja moedisainer Mariliis Niine tõi laupäeval Moekuulutaja lavale kodumaise taaskasutusmoe. Meeleolukal etendusel eksponeeriti Marleen Afanasjevi, Cärol Oti, Pille Küngase, Ester Soidla ja Kairi Lentsiuse loomingut, mis kõik valminud teisel ringil olevatest materjalidest.
[femme_gallery id=”63262″]