Galeriid

Mustrid ja jäljed Viljandi folgil

Femme viimasest Viljandi Pärimusmuusika festivali külastusest sai selle suvega mööda 10 aastat. Seega oli tagumine aeg taas seda mõnusat melu kogeda 2024. aasta suvel.

[femme_gallery id=”81370″]

Kes eelmist nädalavahetust mäletab, see teab, et ilm oli väga palav. Festivalikülastajad otsisid abi lehvikutest, puuvarjus olemisest, paljajalu muusika nautimisest ning tarbisid ohtrasti vett. Seda, kui vapralt esinejad seda kuumust talusid, tunnistasid tuhanded silmapaarid iga päev alates neljapäevast kuni pühapäevani, mil festival aset leidis. Parim kiitus, mida muusikanautlejaid artistide poolt said oli: “Te olete maailma parim publik. Fantastilised olete!” Sellele vastas publik tihti: “Viis lugu veel!” mis on nendepoolne kiitus ennastsalgavalt esinevatele muusikutele.

Muusikaline kava, nagu folgile kohaselt, pakkus kodumaist paremikku koos suurepäraste välisesinejatega. Curly Stringsist Zetodeni. Kui kümme aastat külastusi vahele on jäänud, siis kõlasid vana tuttavad ja uued põnevad esinejad suurepäraselt. Kõige kirkamaid muljeid jätsid Florence Adooni ja tema suurepärane saateansambel Ghaanast. Muusikarütmid ja tundmatud meloodilised sõnad leidsid tee eestlaste südametesse ja inimesed tantsisid ennassalgavalt kuuma päikese ja vihmasahmaka kiuste.

Kuigi kohalike staaride Justament, Puuluup, Singer Vinger, Svjata Vjatra, Untsakad ja Zetod etteasted olid nauditavad, siis seekord andis kõige nauditavama metsiku šou trad.attack! Sandra Sillamaa, Jalmar Vabarna ja Tõnu Tubli andsid endast maksimumi ja inimesed vastasid samaga. Nad hüppasid, vilistasid, tantsisid ja soovisid lisalugusid. Kauni žestina sai trad.attack! loa anda lausa kolm lisalugu. Bändi esinemine oli super, ning Sillamaa värvikas karakter ning silmapüüdev kostüüm tegi kogu esinemise vapustavaks etteasteks.

Mõnusad üllatajad olid Bani Hill Band Gruusiast, Canzionere Grecanico Salentino Lõuna-Itaaliast, kelle sensuaalne tanstija pakkus muusikale kaunist silmailu, elektroonilist muusikat pärimusmuusikaga Rootsist, Kumbia Boruka Mehhikost kelle cumbia helid kütsid külastajad väga kuumaks. Kodumaised põnevad avastused olid Duo Ruut, Rüüt ja toredad noored Triukast, kes esitasid omapoolselt põnevat tõlgendust pärimusmuusikast.

Külastaja jaoks oli kindlasti kõige mõnusam fakt see, et festivali sai nautida väga tervislikult, kuna piletiala oli suitsuvaba. Suitsetamine oli lubatud vaid ettenähtud kohtades. Inimesed olid meeldivad ja sõbralikud, purjus inimesi ei kohanud, palju oli kohata välismaalt pärit külalisi. Ka toiduvalik tundus olevat väga rikkalik. Tore, et ka täistaimsete toitujate peale oli mõeldud, kuigi mitte iga toidukoht ei suutnud pakkuda mõnusat veganampsu. Kahjuks ühtegi vaid taimset toitu pakkunud toitlustajat sel festivalil kohal ei olnud. See on midagi, mida järgmisel aastal saab paremaks teha.

Ka piletit mitteostnud inimestele oli palju meelelahutust linnaruumis, mis folgirütmis hingas. Festivali peasissepääsu juures oli suur ala erinevat toitlustust ja käsitööd pakkuv laager. Tavapäraselt sai Rohelise Lava juures nautida muusikat, tantsida ja keha kinnitada.

Kokkuvõttes on folgi mustrid ja jäljed sama head ka peale 10 aastast pausi. Festival pakub mõnusat avastamist igas vanuses külastajatele ning jäljed, mis sellest südamesse jäävad, elavad seal palavalt edasi ka aastaid peale viimast Viljandi Pärimusmuusika Festivali külastamist.

Ajatu graatsia võlud

Ajatu graatsia võlud

11. aprillil esitles luksusmoebränd Julia Aiste Luxury Design oma uut kollektsiooni “Empress”, mis tõi esile kuningliku elegantsi ja ajatu graatsia võlud.

[femme_gallery id=”81297″]

“Kuninglikust arhetüübist inspireeritud kollektsioon avab majesteetlikud siluetid ja peened kaunistused, kutsudes meid eneseotsingu teekonnale ning juhtides meie sisemist keisrinnat läbi luksuse ja ilu väljade. Iga selle element sümboliseerib üleskutset ajatule naiselikkusele, mis sulandab oskuslikult kaasaegse rafineeritud stiiliga,” kommenteerib Julia Aiste.

Kollektsiooni põhivärv on ecru, mis sümboliseerib puhtust ja elegantsi, samal ajal kui teised lisatoonid – magenta ja purpur – lisavad sellele väärikust ja võlu. Selles kollektsioonis ühendatakse luksuslikud kangad laitmatu kvaliteediga, luues ideaalse ja ajatu stiili.

“See kollektsioon tähistab iga naise sisemist keisrinnat, andes talle võimaluse omaks võtta oma elegants ja graatsia. “Empress” kollektsioon on loodud selleks, et äratada sisemine keisrinna sinus!” sõnab Julia Aiste luksusmoebrändi Julia Aiste Luxury Designi asutaja ja disainer.

Vaata lisaks brändi online butiiki

Tõeline maasikas iga naise riidekappi!

Selle kevade rõõmu maaletooja tiitel kuulub moelooja Tiina Talumehele. Trotsimaks juba mitmendat korda tagasi naasevat halli talveaega, toob Tiina värvid tagasi ellu. Tuliuus romantikast õhetav kollektsioon „PAEONIA“ on tõeline maasikas iga naise riidekappi. 

[femme_gallery id=”81194″]

„Moeloome on alati olnud peegeldus maailmas toimuvast. Mis on õhus, mõjutab meeleolu ja prioriteetide seadmist. Mina otsustasin, et sel kevadel keeran kõik peapeale. Räägin lugu läbi naiseliku energia ja pehme ilu, nii nagu mina maailma näha tahaksin,“ sõnab Tiina otsustavalt. Kevadiselt helge kollektsioon on väljahüpe argisest tõsidusest ja pidevast enese tõestamise rattast. Kerge õhkõrn romantika oma hõrkmagusas lilleõie aroomis. Tõeline naiselikkuse vabanemine pillavates pojengimustrites ja õhtuõhetuse roosades varjundites. „Pojeng on õnne ja armastuse ning heaolu sümbol ja tahtsin naistele meelde tuletada, et nad julgeksid olla naised. Et naised laseksid oma energial vabalt voolata ja tunneksid rõõmu lihtsatest väikestest asjadest,“ julgustab Tiina naisi ennast väljendama. Aeglase moe jätkusuutlikku maailmavaadet järgiv disainer on kollektsiooni loonud väga kaalutletud kangavalikute ning materjaliotsustega.

Goldtime ja Tiina Talumehe koostööna valminud õrnroosad kvartsist ehtevormid täiustasid kollektsiooni terviklikkust ning lisasid läbimõeldud viimistletust.

IRIS JANVIER toob 80ndad tagasi

IRIS JANVIER sügishooaeg inspireerus 80ndadest ja erilistest värvigammadest. Ajastu jõud tähendab värve, julgeid lõikeid ja kvaliteeti, luues seeläbi ühtse terviku IRIS JANVIER moemajast. 

[femme_gallery id=”80972″]

Moelaval olnud sügav bordoopunane väljendas salapära, soe hall lõi pehmust, oranžikarva punane näitas iseloomu. Sügiskollektsioon andis edasi nüüdisaegsust läbi IRIS JANVIER käekirja. Struktuursed varjundid mängisid julgete mustritega, näidates sügishooaega jäävaid tuule- ja vihmakindlaid pikki boheemse tujuga mantleid, monokroomseid komplekte ja elegantseid kleite, säilitades seeläbi moemajale iseloomuliku geomeetrilisuse.

Etenduse värvigamma lõid sügav roheline, klassikaline must, elegantne hall, pehme hõbe, luksuslik kuld ja intrigeeriv lilla toon. Omapärased värvid lisasid maitsekust ja kontrasti, mille taustale rullsid lahti unikaalsed prindid. Sügiskollektsiooni loomisesse kaasas moemaja noore disaineri Britten Pärksoni, kes on Firenzes asuva maailmakuulsa ülikooli Polimoda moedisaini tudeng.

Selle hooaja unikaalse IRIS JANVIER mustri on loonud maalina andekas kunstnik Karine Grazia ning selle omakorda kangaprindiks võlunud visuaalsete digilahenduste meister Erin Lužkov.

Kunstnik Kadi Adrikorn on loonud eksklusiivsed peakatted spetsiaalselt sügishooaja kollektsiooni jaoks, Eesti ehtekunstniku Birgit Skolimowski unikaalsed ehted lisavad jõulisust igale rõivale.

Diana Arno kummardus klassikale

Möödunud aastal Kuldnõela pälvinud Diana Arno uus kollektsioon oli justkui vaikne kummardus klassikale, mis peegeldus igast esemest.

Kollektsiooni mentaliteet peegeldus sügis-talviste sumedate toonide ühildumises ikooniliste garderoobiklassikutega, mis on tõlgendatud uutesse vormidesse ja pikkustesse. Maitsekalt vaigistatud toonid kõlasid aegumatus sümbioosis konkreetsete ning jõuliste vormidega, peenekombeliselt viisakad siluetid olid kõrvutatud omanäoliste ja mänguliste detailidega.

[femme_gallery id=”80936″]

Arno eksperimenteeris palavalt armastatud siluettide ja moeesemetega, tuues nende konstruktsioonidesse värskust ja trendikust. Suuremat rõhku pöörati nn intellektuaalsele moele ja trendidele, mis jäävad garderoobi pikkadeks aastateks, aidates luua kaasaegseid kombineerimisvõimalusi ning kantavaid komplekte.

“Tahtsin luua kollektsiooni, mis tooks argipäeva tasakaalu ja ehedaid näiteid elust, milleks on süütult naiivsed lapsepõlvemälestused, aga ka iseendaga sõbraks kasvamise lugu. Soovin, et riided inspireeriks mõtlema, arenema ja õppima; panema algust millelegi uuele,” ütleb Diana. “Usun, et see on üks intellektuaalsemaid kollektsioone, mida olen siiani loonud.”

Nora Isle julged moeampsud

Moenädala viimase, neljanda päeva juhatas sisse Nora Isle by Mariann Saar. Olles poolteist aastat tegutsenud ja õppinud tundma Eesti naiste head maitset, tuli Nora Isle eesotsas disaineri ja brändi looja Mariann Saarega taaskord lavale värskete ja julgete moeampsudega.

[femme_gallery id=”80907″]

Katrin Kuldma suurejooneline moeetendus

AMANJEDA by Katrin Kuldma moemaja esitles meisterlikku rätsepatööd, nauditavaid igapäevarõivaid teksastest tuulekindlate jopedeni, luksuslikke mantleid ja meeliülendavalt glamuurseid komplekte elu pidulikeks hetkedeks.

Uus kollektsioon valmis 100% slow fashion põhimõtetel – vaid parimatest naturaalsetest materjalidest on valmistatud kõrge kvaliteediga kantavad ja nauditavad mudelid. Katrin Kuldma on loonud unikaalse käekirjaga disainerbrändi, kasutades maailma tippkvaliteediga kangaid ja ammutades inspiratsiooni Eesti rahvuslikest tikandimustritest. Tema loomingule on omane unikaalne diskreetne glamuur ning luksuslikkus, mida on lihtne ja mugav kanda. Suur osa kollektsioonidest on valmistatud kuulsa Biella villavabriku Loro Piana naturaalsetest villa- ja kašmiirkangastest.

[femme_gallery id=”80867″]

Amanjeda by Katrin Kuldma on üks vähestest Eesti moemajadest, kes pakub suurt valikut meeste rõivaid. Katrin Kuldma klientideks on olnud Eesti presidendipaarid ja muusikud, näitlejad, sportlased, ettevõtjad, pankurid, õpetajad, teadlased. Katrin on ühendanud oma tänases unistuste moemajas meisterlikult innovaatilised tehnoloogiad ja väärikad traditsioonid – kohalike käsitöömeistrite oskused, moodsaima digitaliseeritud tootmise ning rahvusvaheliste parimate tootjate põlvkondade pikkused traditsioonid.

Amanjeda by Katrin Kuldma moemaja kollektsioonid on jõudnud klientideni üle maailma, Milaano showroom’is sai edulooks Dolce & Gabbana uute brändide poe tellimus. Dolce & Gabbana ostujuhid vaimustusid just Amanjeda by Katrin Kuldma Muhu Couture kollektsioonist. Tänane moemaja veebipood on avanud ostuvõimaluse üle rahvusvahelistele klientidele otse moemajast.

Moemaja butiik ja ateljee asuvad Ultima Thule Galeriis Maakri kvartalis. Peale moenädalat on kõik oodatud  lähemalt uurima värskelt valminud uut sügiskollektsiooni ja tutvuma 30 aasta pikkuse looga brändi tootearendusateljeega. Julgelt küsijatele ja huvilistele teeb disainer hea meelega ringkäigu. Katrin Kuldma lugu illustreerib galerii seintel fotonäitus, mis esitab koostöid fotograafidega Toomas Volkmann, Olga Makina, Elina ja Silvia Kurr, Francesco Pizzo, Tiina Annamaa, Johannes Arro, Caroline Sada ja Karl Kuldma alates aastast 1993. Teiste seas saab näha Toomas Volkmanni pildistatud ERKI lõputöö kollektsiooni 1995.aastal.

Katrin Kuldma lugu on lennukas – julgelt riske võttes liigub ta pidevalt uue ja parema poole. 30 tegutsemisaastat on pakkunud erakordseid hetki ja suuri emotsioone, materjali  jaguks  filmistsenaariumiks. 1993. aastal, veel ERKI tudengina, startis Katrin Kuldma moeettevõttega. Tänast moemaja naudib disainer kui unistuste loomingu keskkonda. 2006.aastal alustas Katrin õpinguid taas EKA-s, seekord sisearhitektuuri osakonnas. Täna valmivad diivanid, köögid, garderoobi ja sisearhitektuursed projektid paralleelselt moeloominguga. 2022.aasta veebruaris avas Katrin Kuldma moemajas meistrite kooli, kust on välja kasvanud tublid õmblusmeistrid oma ettevõttesse, aga ka lennukaid staare Tallinn Fashion Weeki lavale.

Väärtustades kõrget kvaliteeti

Ultima Thule Galerii brändid Alpaka, AMANJEDA by Katrin Kuldma, AMANJEDA Sport Couture, Castlebird Rose, Karin Kersa ja WOOM esitlesid Tallinn Fashion Weeki laval kõrge kvaliteediga ja rikkaliku valikuga valmisrõivaste ja aksessuaaride kollektsioone.

[femme_gallery id=”80810″]

Ultima Thule Galerii on Tallinn Fashion Weekil Kultuurikatlas esindatud pop-up-poega, avades hea võimaluse kogu moenädala jooksul tutvuda galerii brändide uusimate kollektsioonidega ning kodumaise kõrge kvaliteediga disainiga.

Ultima Thule Galerii fookuses on põhjamaist stiili loovad disainerid ja brändid, kelle tegutsemise põhimõtted tuginevad slow movement filosoofial – kvaliteetsed naturaalsed materjalid, läbimõeldud valmistusviisid ning eetiline suhtumine inimestesse ja keskkonda. Galerii ülesandeks on kujundada arusaam, et Eesti disainis on olemas kõrge kvaliteediga brändid. Nelja aasta jooksul on õnnestunud üllatada nii Eesti kui rahvusvahelist publikut.

Mõnusaks kandmiseks loodud

Marilin Sikkali sügisene moeetteaste “Jalutuskäik vikerkaarel” oli pühendatud päikesele ja vihmale – nende kahe koostöös sünnib vikerkaar ja tekib maagiline värvide etendus. “Et tunda tõelist rõõmu päikesest, on aega-ajalt vaja vihma ning vastupidi. Just päikeses ja vihmas kandmiseks on Tallinn fashion Weeki moe-show tooted mõeldud. Samet, softshell ja tepitud tooted on mõnusalt koos ja eraldi kandmiseks loodud. Sõbraga, sõbrannaga – ikka mõnusas liikumises, jalgsi või rattaga, rohelisema maailma suunas!” mõtiskles Marilin Sikkal uue hooaja kollektsiooni teemadel.

[femme_gallery id=”80782″]

Marilin Sikkali kaubamärk MARI keskendub lihtsatele, mugavatele ning ajas püsivatele naiselikele lõigetele ja tegumoodidele, kasutades valdavas enamuses naturaalseid öko-tex sertifikaatidega kangaid.

Moe suursoosikud

Ärni Blum esitledes oma uut kudumikollektsiooni, mis ammutas inspiratsiooni lõõmavast ja kirglikust punasest, erinevatest tekstuuridest, mugavusest, praktilisusest ja soojusest pidulikus võtmes. Pehmed materjalid, volüümikad siluetid, ümarad varrukad ja naiseliku lookleva joonega tegumoed lõid moelaval mõnusa koosluse, andes sügistalvisele hooajale moodsa ning sooja lisandi.

[femme_gallery id=”80738″]

Kollektsiooni disainer Johanna Paiste ei lähtu kudumite tegemise puhul lõngast, vaid otsib sobiva lõnga oma uuele ideele. Ehk tihtipeale on kombineeritud erinevad lõngad kokku, mis teebki toodete materjali sisalduse eriti põnevaks ning külluslikuks. Kudumite puhul kasutatakse vaid orgaanilisi, sertifitseeritud ning ka taaskasutatud materjale. Kollektsioonist leidis nii alpaka- , meriino- kui ka lambavilla ning siidmohääri soojust ja pehmust õhkavaid kampsuneid, kardigane, kleite, veste ja aksessuaare.

Disainer ütleb, et isikupärased inimesed annavad ta toodetele täiesti uue väljanägemise ning ta rõõmustab nähes Ärni Blum kollektsiooni boheemlasliku minimalisti austaja seljas või hoopis vastupidises situatsioonis – nähes piduliku ja trendikalt kokkusobitatud outfitis.

Kudumid on valminud hoole ja armastusega nobedate Saare naiste poolt. Avasta Ärni Blum kudumeid veebipoest www.arniblum.com. Samuti on edasimüüjateks Tallinn Design House, Tallinna Kaubamaja, Ellen Richard, Eesti Disaini Maja; Kuressaares Pallopsoni pood ja Asa Spa Hotel; Pärnus Siluett Eesti moe pood.

Oksana Tanditi hallid kardinalid

Oksana Tandit esitledes Tallinn Fashion Weeki moelaval oma uut kapselkollektsiooni nimega “Hall Kardinal”. “Disain on ühiskonna peegel,” ütles moelooja. “Kui peaksin hetkel maailmas toimuvat iseloomustada ühe sõnaga, siis minu vastus oleks “hall”. Moderne hall, jõuline hall, melanhooliahall…” mõtiskles Tandit. 

Kollektsiooni fookuses oli tänapäevane ideaalne kapselgarderoob: rangejoonelised efektsetenööpide ning kõrgete kraedega trench-pintsakud, klapptaskutega ja pagunitega pükskostüümid, sineli lõikega mantlid. Tasakaalustamiseks aga naiselik siid, diagonaallõike, plisseer ja glitter.

[femme_gallery id=”80693″]

„Minu disain on alati olnud inspireeritud ja mõeldud kandmiseks tarkadele, tugevatele ja karismaatilistele naistele. Mulle meeldib klassikaliselt elegantne, kuid kaasaegse joonega stiil, mis võiks iseloomustada iga ettevõtliku naise riietumisstiili,” avab moelooja kollektsiooni tausta.

Uuest kollektsioonist leiab mitmekülgse valiku esindusliku naise riidekappi kuuluvat: kostüümid, midipikkuses särkkleidid, plisseerseelikud, trendikad pükstükid ja šikid mantlid. Kollektsiooni täiendasid spetsiaalselt selle jaoks loodud kudumid Anna Verschikult, Riina Õuna kindad ja ehted Eesti Disaini Maja disaineritelt.

Kuigi kollektsiooni iga komplekt valmis ainueksemplaris, on pärast etendust võimalik värske kollektsiooniga tutvuda Oksana Tanditi esindussalongis (Tornimäe 5) ning tellida kõiki selle mudeleid vastavalt kandja mõõtudele ning eelistustele kanga- ja värvivaliku osas.

Alexanderlingi varjatud elegants

Kodumaise käsitöö ja rätsepakunsti edendaja Alexanderling tutvustas sügis-talvist kollektsiooni “Sügisromantika”. Moekunstnik Anu Lingi kollektsioon ulatus piinliku täpsusega geomeetrilise mustriga plisseeritud kleitidest kuni luksuslike satiinmustade jakkideni. 

[femme_gallery id=”80649″]

Kunstnik valis kollektsiooni jaoks kangad, mis lisavad rõivastele polaarsust ja mitmekülgsust. Tviid, õrn pits, metallist niidistikuga brokaat saavad osaks sellest ainulaadsest loomingust. Värvigamma varieerus sügavast mustast kuni elava rohelise ja pastelse beežini. Kollektsiooni üks uuenduslikumaid aspekte olid ülerõivaste alt välja kiikavad pesu detailid.

Kollektsiooni üks uuenduslikumaid aspekte oli ülerõivaste alt välja kiikavad pesu detailid. Monokroomsete rõivaste alt sai näha väljajoonistunud pitskanga detaile, mis lõid unikaalse ja luksusliku tunde. Anu sõnab: “Talvel keskendume tihti sellele, mida näeme pealmistes kihtides. Siiski on see, mis on otse meie naha vastas, sama tähtis. Näiteks võib must kampsun peita enda all pitsiga palistatud pesu, mis lisab kandjale enesekindlust ja varjatud elegantsi.”

Inspireerituna šikist prantsuse elegantsist

Mammu Couture uus kollektsioon, nagu varasemadki, ei ole sõltuv kiiresti vahelduvatest trendidest, vaid pakub ajatut elegantsi. Nii on bränd juba pea 10 aastat olnud funktsionaalse garderoobi looja.

“Kui moesuunad on muutunud aina sportlikumaks või kohati isegi lohakaks, siis Mammu Couture on bränd, mis seisab ilu ja naiselikkuse eest väljas,” soovib brändi looja Maria Tammeorg, et igaüks saaks tunda end tõelise daamina. Kollektsioonis leidus nii glamuurseid õhtutualette kui ka argisemaks kandmiseks komplekte, mis on Mammu Couture’ile omaselt pilkupüüdvad ja naiselikud. Kollektsioon on loodud põhimõttega, et enamus tooteid saab omavahel kokku sobitada ning ühtlasi on nad kantavad ka varasemate kollektsioonide toodetega.

[femme_gallery id=”80604″]

“Mammu Couture’i käsitööna valminud tooted võiksid vabalt oma tähelepanuväärse detailsuse ja kvaliteetse käsitöö eest haute couture tiitlit kanda. Uus kollektsioon on inspireeritud šikist prantsuse elegantsist ning neid tooteid kandes võib kindel olla, et tähelepanust puudust ei tule. Iga toode on detailselt perfektseks lihvitud, kaunistades nii saledat kui ka kaunite kurvide kandjat,” avab disainer moenädala kollektsiooni tausta.

Brand NO.8 korrastatud harmoonia

Brand NO.8 uue kollektsiooni nimi Mercury sümboliseeris kosmilist korda, tuues lavale kosmose temaatika ja korrastatud harmoonia.

[femme_gallery id=”80562″]

Kollektsioonis toetus disainer puhastele lõigetele, kasutades kõige trendikamaid kangaid: villa, kašmiiri, siidi, sametit ning neopreenile, mis tänavu sai 70-aastaseks. Moenädala kollektsioonis domineeris elegantne must, koobaltsinine, piimjas valge, roosa ja hõbedane toon. Kosmoseteemalised keerukad käsitööna valminud tikandid ei tõmmanud tähelepanu mitte ainult oma säraga, vaid meenutasid harmooniat. Rõivaste põhijooned olid kahe eriilmelise stiili, baroki ja juugendi kombinatsioon, viidates sellele, et mineviku ja tuleviku ühendamiseks võib võtta aega vaid hetk. Minimalistlikud ülikonnad, jakid, pluusid ja läbipaistvad kleidid, rõhk vöökohal – uus kollektsioon ühendas edukalt mineviku ja tuleviku vastandlikud küljed.

Ookeaniplastist valminud riided

Eesti kunstnik Toivo Freeman Pilt ja Belgiast pärit Atelier Tens tutvustasid uuenduslikku streetwear kollektsiooni, mis ühendas kunsti ja jätkusuutlikkuse. Kollektsioonis, mis hõlmas nii meeste kui naiste bomber stiilis jakke, dressirõivaid, pükse ja bleisereid, esitles Toivo Freeman Pilt artistlikkust dünaamilises ja kantavas vormis. Tema ainulaadsest visuaalsest keelest inspiratsiooni ammutades on rõivastel julged trükised ja keerukad mustrid, mis peegeldasid tema värvi- ja vormimeisterlikkust. Iga rõivaese on kui kantav lõuend, ühendades omavahel kunsti- ja moemaailma.

[femme_gallery id=”80523″]

Koostöö keskmeks on pühendumine jätkusuutlikkusele. Kollektsiooni valmistamisel on kasutatutud ökoloogiliselt jätkusuutlikke SEQUAL kangaid, mis on murranguline materjal ja on valmistatud täielikult ringlusse võetud ookeaniplastist. Nende plastide kasutusotstarbe muutmisega kvaliteetseks tekstiiliks on samm keskkonnaseisundi halvenemise peatamiseks ning samas pakkudes tarbijatele vastutustundlikku ja moodsat valikut.

„Meil on hea meel teha koostööd Toivo Freeman Piltiga, kelle kunstlik kõnekus tähendab esteetikamaailmas palju. See partnerlus võimaldab meil avastada seni tundmatuid alasid, kus kunst, mood ja jätkusuutlikus ühinevad“ ütleb Atelier Tensi asutaja Eugene Lumpkin. „Kasutades SEQUAL kangaid ja toetades minimaalse keskonnamõjuga rõivatootmist, näitame, et mood võib tõepoolest olla positiivsete muutuste jõud.“

Kollektsiooni tootmine toimub eranditult Euroopas, tagades hoolika tähelepanu üksikasjadele nagu eetiline tööhõive ja väiksemale CO2-jalajäljele. Iga rõivasese valmistatakse piiratud koguses, ühendades digitaalse disaini täpsuse ja selle eksklusiivsuse olemuse.

Toivo Freeman Pilt on väljendanud oma entusiasmi koostööst, öeldes: „Kunstil on jõud ületada piire ja mõjutada inimeste elu ootamatutel viisidel. Tänu sellele koostööle leiab kunst uue lõuendi, mida inimesed saavad kanda ja kogeda oma igapäevaelus.“

Toivo Freeman Pilt x Atelier Tens spordirõivaste kollektsioon on tunnistus kunsti ja moe, loovuse ja vastutuse sulandumisest. See märkimisväärne koostöö kajastab ühist pühendumust disaini, jätkusuutlikkuse ja eneseväljenduse valdkondades võimaliku piiride nihutamisele.

Toivo Freeman Pilt on silmapaistev Eesti kunstnik, kes on tuntud oma visuaalsete pilkupüüdvate ja emotsionaalselt kõlavate kunstiteoste poolest. Tema ainulaadses stiilis on köitnud publikut kogu maailmas ning tema koostöö Atelier Tensiga on põnev samm tema kunsti tõlkimisel moevaldkonda.

Atelier Tens on Belgias asuv tipptasemel ideedisaini ja digitaalse moe stuudio. Olles pühendunud disaini ja jätkusuutlikkuse piiride laiendamisele, loob Atelier Tens ainulaadseid digitaalselt kavandatud rõivaid, keskendudes keskkonnasõbralikele tavadele ja piiratud koguses tootmisele, et minimeerida keskkonda kahjustavat mõju.

SEQUAL on teedrajav kanga kaubamärk, mis muudab ringlussevõetud ookeaniplasti kvaliteetseteks tekstiilideks. Plastijäätmete ümbertöötlemisega moematerjalideks aitab SEQUAL kaasa puhtama ja jätkusuutlikuma moetööstuse loomisele.