Galerii - Veebiajakiri Femme

Julia Aiste tuli välja Alter Ego couture kapselkollektsiooniga

Luksusmoe bränd Julia Aiste Luxury Design uus sügis-talv kapselkollektsioon kutsub väljendama ennast ja teostama sisemist transformatsiooni, valima enda ilusaima versiooni ning laskma sisemisel valgusel uhkelt ja eredalt särada.

[femme_gallery id=”77887″]

“Väljendusjõud on maagiline tööriist, millel on ilus kõrvalmõju – sisemine transformatsioon ja tervenemine. Ole see sina, kes sa päriselt väärid olla! See on kauni transformatsiooni lugu – röövikust jumaliku liblikaks muutumine- eilsest sinust sinu kõige ilusamaks versiooniks. See on kontrastide mäng – kirg ja vaoshoitus” sõnab brändi looja ja disainer Julia Aiste, kirjeldades oma uut loomingut.

Uus sügis-talv 22-23 moekollektsioon on esitatud musta ja šampanja värvide kontrastses duetis. Must värv on tugev iseseisev värv, mis sümboliseerib salapära, võimu ja rafineeritust. See on kõige sügavam, rikkalikum ja elegantseim värv. See suudab esile tuua kaunid ja sensuaalsed naiselikud kumerused ning silueti nagu mitte ükski teine värv. Šampanja beež toon on seevastu soe ja neutraalne värv, millel on rahustav toime. See sümboliseerib lihtsust ja elegantsi. Nende kahe värvi kontrastne liit avaldub ülinaiselikkus ja salapärases helkjas elegantsis – šikis sümfoonias.

Uues kollektsioonis on esindatud naiselikud siluetid, kontrastsed asümmeetrilised jooned ja klassikaline naiselik stiil. Oma uue kollektsiooni loomiseks on disainer kasutanud kergeid ja voolavaid Itaalia luksus kangaid nagu siid, satiin, šifoon, vill, kašmiir, täpiline võrk, salapäraselt võrgutavad ja hüpnotiseerivad pitsdetailid, elegantsed kaunistused – dekoratiivsed triibud, mis sümboliseerivad vabadust ja täielikult manifesteeritud Mina.

Luues eksklusiivse ALTER EGO Couture kapselkollektsiooni kannab disainer Julia Aiste üle sõnumi – vähem on rohkem ja kvaliteet koguse asemel. Kapselkollektsioon tähendab kvaliteetriiete minimaalset kogust, mis sobivad ideaalselt omavahel. See on peensusteni läbimõeldud kollektsioon, millel on disaineri JU signatuur, pakkuva kontseptsiooniga 2in1- kaunid luksuslikud rõivaid ja valmis ready-to-go look’id poleeritud perfektsuseni.

See lähenemine muutub äärmiselt aktuaalseks tänapäeva maailmas, kus aeg, kiirus, teadvus ja tark tarbimine mängivad olulist ja otsustavat rolli kogu meie planeedil. Kapselkollektsioon on väga elulähedane ja pakub lahendust igapäevastele riietumisprobleemidele, millega jätkuvalt puutuvad kokku väga paljud naised– riidekapp on riideid täis, aga selga pole panna midagi. Kapselkollektsiooni lähenemine lahendab kõiki need probleemid, pakkudes omavahel ideaalselt sobivaid riideid, millega on võimalik mitmeti mängida ning luua erinevaid look’e . Kapselkollektsioon kingib naise igasse päevasse vapustavat enesekindlust ja riietumisrõõmu. Riietumisest saab lihtne ja rõõmus eneseväljenduse kunst, olla see Sina, kes sa päriselt väärid ja soovid olla.

Kogu uue kollektsiooniga saab tutvuda www.juliaaiste.com kodulehel ja brändi tegemistel saab silma peal hoida @juliaaisteofficial instagrami kontol.

Ellen Richardil uus koduriiete kollektsioon!

Kodumaine bränd Ellen Richard on sel sügisel koduriiete lainel, et kodusele miljööle veelgi enam elegantsust lisada. Värske ilmega kodused riided sobivad loomulikult ka tööle, kohvikusse või reisile puhkama minemiseks.

[femme_gallery id=”77804″]

Tunneme, et igapäevaselt vajame enim tooteid, millega saab olla viisakalt kodus ja tööl, käia lõunapausil kohvikus või jooksuga poes. Seega asetame sel hooajal just rõhu mugavatele ja isikupärastele koduriietele, millega nädalast nädalasse kõikjal ringi asjatada. KODA kollektsioonis on pika lõikega KODA särgid, mida saab kanda ka kleidina, kummiga KODA püksid ja loomulikult KODA kimonod.

KODA nimi sai valitud mõeldes riiete omadusele toimida igalpool justkui kodus ehk välja minnes haaravad KODA riided kaasa mõnusa koduse mugavustunde. KODA tähendab meie jaoks hubast ja sooja kodust ruumi, mida katsusime riiete disaini kaasata mõeldes nii materjalile kui mängulistele augudetailidele.

KODA tooted on pehmest puuvillasest musliinkangast ja kolme tooni: must, kakao ja karamell. Saadaval brändi Telliskivi stuudiopoes ja veebis www.ellenrichard.com Särgi ja pükste hind on 99.-, kimono 159.-

Moesõbrale, kes armastab värve ja naturaalseid materjale

”Sa lõhnad nagu mahlane tsitrus soojal suvepäeval, peale kiiret tennisemängu maakodus.”

[femme_gallery id=”77710″]

Lemon Sour Summer limiteeritud kollektsioon on austusavaldus Woolish’i armastusele suve vastu. Mõni lõhn või maitse võib meelde tuletada ühe ilusa hetke lemmikust reisisihtkohast, meenutada lõbusat tennisemängu või tuua lihtsalt naeratuse näole. Ära alahinda neid lihtsaid naudinguid elus, mis võivad meid imeliste mälestuste juurde tagasi viia!

Ei saa ka unustada fakti, et 1919. aastal esines Suzanne Lenglen Wibeldoni debüüdiga, šokeerides samal ajal avalikkust oma tenniserõivastega. Suzanne tõi naiste spordiriietusse revolutsioonilise muutuse ning tema mõjutusi näeme siiamaani! Ta loobus korsetist ja alusseelikutest ning hakkas kasutama hoopis varrukateta ja ootamatult lühikesi spetsiaalselt tema jaoks disainitud kleite, mis võimaldasid tal tennisemängu ajal hõlpsasti liikuda.

Hüppame ajas rohkem kui 100 aastat edasi, jaanuarisse aastal 2022. Woolishi tiim on ideede otsingutel ajusid ragistamas. ”Mida kannaks üks Woolishi inimene suvel? Võib-olla midagi revolutsioonilist nagu Suzanne?!”

Woolishi täiesti esimene suvekollektsioon on valmistatud 100% meriinovillast ning tegemist on varasemast kollektsioonist üle jäänud lõngajääkidega. Kollektsioonist leiad segu pitsilisest sidrunimustrist, voltidest, sportlikest triipudest ja erksatest värviblokkidest, millele on lisatud ka rahulikku valget. Need kudumid on loodud selleks, et saaksid neid kanda läbi terve päeva- tenniseväljakust õhutsöögini rannaklubis. Woolishi riided lasevad su nahal palava ilma korral hingata ning pakuvad sulle sooja, kui öised kraadid võtavad üle.

Lemon Sour Summer suvekollektsioon on vägagi mitmekülgne. Ühelt poolt toob see esile reisimise ja elunautlemise luksuslikuma poole. Teisalt vihjab sportlikkusele, mis meenutab meile suviseid tennisemänge. Tahame sulle meriinovilla ägedamat poolt tutvustada ja murda stereotüübi, et justkui meriinovill ei sobiks soojemateks ilmadeks või sportlikeks tegevusteks.

Kindlasti oled unistanud soojast suveilmast ning sinna juurde ka õhulisest ja mugavast rõivast, mis oleks samal ajal ka efektne. Oleme su unistuse ellu toonud ja loonud kudumid, mida on võimalik kanda nii igapäevaste tegevuste ajal kui ka sportlikes hetkedes. Woolishi kudumid annavad sulle võimaluse enda riietusega loominguline olla ning erinevate stiilidega mängida. Naudi elu ja tunne ennast meriinovillas hästi!

Suurused jäävad vahemikku XS-L ning hinnad algavad 79 eurost. Tooted leiab Woolishi veebipoest, Tallinna esinduskauplusest ning Tallinna Kaubamajast.

ELLEN RICHARD sai viieseks!

Kui öeldakse, et heal lapsel on mitu nime ja kavalal lapsel aastas mitu sünnipäeva, võib Ellen Richardi käekäiku vaadata samuti kui ühte otsingulist ja toredat teekonda. Viie aasta eest loodud one-woman-brandist on kasvanud väike töökas kollektiiv. Pisikest stuudionurgast saanud toimiv stuudio-pood ning Ellen Richardi looming jõudnud paljude eestlaste garderoobi.

[femme_gallery id=”77476″]

Viie aasta möödumist tähistati visuaalselt põneva moeetendusega, kus keskenduti vormile ja liikumisele. Appi võeti kolm neljameetrist musta maikat ning kanga tohutut potentsiaali ära kasutades, visualiseeriti suvist voolavust ja moevormi komponeerimist kantava esemega. “Etenduse läbiv teema oli koos olemine, sümboliseerides kohta, kuhu Ellen Richardiga jõudnud oleme. Viie aasta eest polnud meil ühtegi klienti, koostööpartnerit ega edasimüüjat, siis täna on nad kõik meie ümber ja see koostegemise vaim on ütlemata tore!” võtab brändi looja Kristi Pärn moemärgi viienda sünnipäeva show lühidalt kokku.

Ellen Richardi disainer Andreas Kübar lisab: “Mood on siis kui on põnev. Mood on siis kui saab üllatuda ehk iga hooajaga katsetame midagi uut ning katsume oma klienti ikkagi kikkivarvul hoida. Ennast samuti ning tõesti, siis kui paistab, et t-särke, pusasid, kleite ja püksipaare on maailmas mustmiljon varianti, teame, et loomingulises matemaatikas saab samamoodi igale lahendusele ühe juurde liita või maha lahutada, saades tulemuseks midagi uut. Selline mõtteviis innustab moega tegelema. Selline mõtteviis viib Ellen Richardit järgmisesse hooaega.”

Etenduse lavastas koreograaf Anni Zupping, tantsisid Keithy Kuuspu, Katrin Kubber ja Kirte Jõesaar. Etenduse muusika autorid Uku Kübar & Ingrid Rabi.

ELLEN RICHARD’i uut suvist linast kollektsiooni saab uudistada Telliskivi Loomelinnaku stuudio-poes, aadressil Telliskivi 60A ja brändi tegemistel saab silma peal hoida @ellenrichardstudio instagramis või www.ellenrichard.com kodukal.

Eesti jätkusuutliku disaini paremik Valencias!

9. mail avati Hispaanias, Valencia Maailma Disainipealinn 2022 projekti raames Eesti jätkusuutlikku disaini tutvustav näitus „Second Chance“ / „Teine võimalus“. Eesti Disainerite Liidu (EDL) ja Eesti Kunstiakadeemia (EKA) koostööna korraldatud näituse kuraator on Ilona Gurjanova ning kujundaja Leonardo Meigas. Palacio de Colominas on väljas rohkem kui 20 Eesti disaineri looming.

[femme_gallery id=”77422″]

Jätkusuutliku disaini näitus „Second Chance“ keskendub eriti viimastel aastatel disainiskeenel tähelepanu keskpunkti tõusnud taaskasutuse teemale, näidates kuidas disainerite loov mõtlemine ning nutikate tehnoloogiate ja töövõtete kasutamine võimaldab kasutatud materjalide uue tootena taaskord elu anda, kaitstes keskkonda ning säästes piiratud ressursse.

„Näitusel olevad tooted tõestavad, et teisele elule äratatud vanadest toodetest või materjali jääkidest on võimalik luua originaalseid ja uue kvaliteediga tooteid. Lisaks keskkonnahoiu aspektile on igaühel on oma iseloomulik ja lõbus sünnilugu. Oleme selle näitusega eelnevalt väljas olnud Veneetsias disainibiennaalil, kus publik Eesti disaini hästi vastu võttis ning meie julgeid ning nutikaid keskkonnasäästlikke lahendusi kiitis ning ka Disainiöö festivalil Tallinnas“ rääkis näituse kuraator Ilona Gurjanova, Eesti Disainerite Liidu juht ning Disainiöö peakorraldaja.

Xavi Calvo, Maailma Disainipealinn Valencia 2022 peakorraldaja lisab: “Meil on ülimalt hea meel võõrustada Eesti Disainerite Liidu liikmeid ja Disainiöö korraldajaid siin Valencias, Maailma Disainipealinn 2022 projekti raames. Ma olen veendunud, et tänane algatus – avakonverents: “Kõik, mis sa ei teadnud eesti disainist” ja jätkusuutliku disaini näitus “Second Chance / Teine võimalus” annab suurepärase ettekujutuse Eesti disainis toimuvast ja rikastab meie disainilinna värskete uute ideedega. Suured tänud Ilona Gurjanovale, kes on selle sisuka programmi kokku pannud.”

Konverentsil: “Kõik, mis sa ei teadnud Eesti disainist” tegi Ilona Gurjanova ülevaate Eesti disaini arengust ning jätkusuutliku disaini projekte esitlesid Reet Aus, Piret Puppart ning Marta Moorats. Näitus on disainipubliku poolt soojalt vastu võetud ning see jääb avatuks 19. maini.

11. mail külastas näitust ka Haridus- ja Teadusministeeriumi delegatsioon eesotsas haridusminister Liina Kersnaga. Esindajad kiitsid eesti disainerite nutikust keskkonnasõbralike lahenduste leidmisel. Arutlusel oli ka disainiharidus Eesti üldhariduskoolides. Delegatsiooni tervitasid kohapeal ka Maailma Disainipealinn Valencia 2022 ja võõrustaja ülikooli Universidad CEU Cardenal Herrera esindajad.

Näitusel saab näha disainlahendusi sellistelt tuntud Eesti disaineritelt nagu Marit Ilison, Tarmo Luisk, Reet Aus, Urmas Lüüs, Kairi Lentsius, Raili Keiv, Angela Orgusaar, Sille Luiga, Igor Volkov, Margot Vaaderpass, Sirli Ratasepp, Eva-Karlotta Tatar, Leonardo Meigas, Laura Saks, Marta Moorats, Piret Puppart jt.

Mänguline värvidemaailm

Maailm meie ümber on tõmbunud must-valgeks. Päevast saab öö ja ööst saab päev, kõik on sügavalt monokroom. Kas nii siit edasi sammumegi? Disainer Tiina Talumees ütleb EI! On aeg tuua värv tagasi meie igapäeva! Ja just seda teebki Tiina oma kevadkollektsiooniga – pikib meie ellu värvidemängu helgeid noote, seiklusvabadust, kandvat enesekindlust ja sügavat armastust ning elujanu.

[femme_gallery id=”77360″]

Disainerile omaselt on tema lähenemine, valitud materjalid ja tema töö taga olev tähendus alati mitmekihilised ning lahti pakkida on palju. Tuliuus kollektsioon COLORAMA jutustab haarava loo uue maailma keerises enda keseme ja tõelise mina hoidmisest. Keskendudes iga hingetõmbega heale energiale ja edasiviivale jõule. On aeg uuesti kalibreerida! „Kõlab kuidagi lihtsalt, aga ma arvan, et rõõmu leidmine on otsus. See tuleb ära tunda ja ligi lasta. Iga liigutus, mida sa teed, mõjutab midagi järgmist ja kõik on seotud. Rõõm on väikestes asjades, lihtsates detailides ja ma usun, et kui näiteks ümbritsed end iluga, laeb see omakorda positiivsete emotsioonide ja motiveerivate mõtetega. Kui rajad väärtust, loob see hingelise tasakaalu mõistlikkuse ja mõttetuse vahel ning annab perspektiivi„ sõnab Tiina.

Kollektsiooni värvigammad on kirkalt kirevad, et mustrite ülevoolavad meeleolulained peade kohal kõrguksid. Vikerkaarespekter on täismahus kasutuses kõigis oma täis- ja pooltoonides ning ükski kooslus ei ole tabu. Kollektsiooni jaoks valminud originaalprindid on oma koha leidnud voogaval siidkangal ja keha embaval trikotaazil.

Tiina Talumees on aeglase moe bränd, mille eesmärk ei ole kunagi olnud võita hinnalahinguid või täita riidepuud masstoodanguga, sest sellest olulisem on ökoloogilise jalajälje vähendamine. Tiinal on suur soov, et tema looming oleks pikka aega kantav ja selle väärtus riidekapis ajaga vaid kasvaks, sest kvaliteet on investeering tulevikku.

Värvide küllus ja materjalide elegants

Riina Põldroos näitas oma kevad-suvist kollektsiooni nimega Shimmer.

[femme_gallery id=”77257″]

“Kollektsioon on kerge, värviline ja helge, koosnedes originaalprintidega või skulpturaalselt drapeeritud kleitidest ning efektsetest pükskostüümidest,” tutvustas Põldroos. Kollektsiooni valikus leidus midagi kõikideks kevadisteks ja suvisteks pidudeks, aga ka tähistamaks lihtsalt ilusat igapäeva.

Tähtsal kohal olid keerulised värvikombinatsioonid ning ka sel korral on koloriidil väga suur roll. Siidile trükitud originaalprindid olid inspireeritud miraažidest ja kuuma suveõhu värelevatest illusioonidest. Lõiked olid lihtsad ja selged, disainis on oluline pigem kandja, värvide küllus ja materjalide elegants.

Etüüd helgusele

Ketlin Bachmanni kollektsioon koosnes erivärvilistest oversize kleitidest, mille geomeetrilised lõiked on vääristatud ohtrate nöörvoltide ja vahvelkroogetega.

[femme_gallery id=”77226″]

Kollektsiooni materjalid on 100 % naturaalsetest materjalidest ning kleidid on valmistatud puuvillastest ja linasestest kangastest.

Kerge nostalgiaga üle valatud kollektsioon oli inspiratsiooni saanud lapsepõlvest. Disaineril on alati olnud soov tabada seda lapselikku muretut nooti, kerget kulgemist ja vabadust. Selle aasta kevadine kollektsioon oli etüüd helgusele – kleidid on rõõmsad ja vabad, õhulised ja õnnelikud… Loodud rüütama unistajaid ja niitudel uitajaid.

Aldo Järvsoo luksuslikud pulmakleidid

Aldo Järvsoo esitles Kultuurikatlas luksuslikku pulmakleitide kollektsiooni.

[femme_gallery id=”77194″]

Mitmekihilised tikitud pitskangastest minikleidid ja topid on mõeldud nii pulmadeks, kuid miks mitte ka lihtsalt ilusateks suvisteks hetkedeks. “Aina keerulisemas maailmas on iga lähedasega veedetud hetk tähistamist väärt!” on Aldo Järvsoo kindel.

Igal aasta soovivad Aldo Järvsoo kliendid aina mugavamaid ja julgemaid pulmakleite, millega oleks mõnus päev veeta ning õhtul ka natuke pidutseda! Minikleitide juurde valmisid kuninglikud siid-organzast keebid ja plisseeritud tüllist pidulikud mantlid.

Alexanderlingi pehme voogavus

Alexanderling esitles kevadkollektsiooni Merikarp, mis tõi moelavale avarad lõiked ning kevadise positiivsuse. Värvipalett tuletas meelde, et vaatamata destruktiivsele olukorrale maailmas on kuskilt võimalik leida lohutust, inimlikkust, isegi sära.

[femme_gallery id=”77164″]

Alexanderlingi loomingust puuduvad enamasti trükised, mustrid ja muud visuaalsed segajad, ent seekordne hooaeg naaseb pehmetes pastelltoonides, mille sekka on sattunud ka siiruviiruliste pintslitõmmetega pehmeid ja vastanduvaid teravanurgelisi kangatrükiseid.

Värvipalett tuletab meelde, et vaatamata destruktiivsele olukorrale maailmas on kuskilt võimalik leida lohutust, inimlikkust, isegi sära. Ka kõige hallimas päevas võib veidike naerda, ükskõik kui absurdne on olukord. Rõivaste eesmärk on toetada seda väikest päikeselist hetke, mis aitab edasi liikuda parema suunas. „Käisin sügisel väikesel reisil Pariisis, kus vaatamata hirmudele jõudsin tõdemuseni, et isegi sealse rahvamassi seas ei kao mu individuaalne omapära suure summa sisse ära, vaid suudan enda olemuse säilitada ja olukorda nautida,“ kommenteerib moekunstnik Anu Ling uue kevadloomingu algust.

Uue kollektsiooni siluett on endiselt kohaliku rätsepatöö meistriklassist. Disainer eelistab ja jääb truuks kodumaisele oskus- ja käsitööle, mis annab panuse traditsioonide hoidmisse ning jätkusuutlikkusse. “Tegemist ei ole ühe hooaja vilgatusega, vaid iga ese kollektsioonist on loodud kestma ajatuna läbi trendide lainetuse. Nagu meie vanaemad mõtlesid ja käitusid, on ka nüüd Alexanderlingi loomingu kandjad oodatud tagasi stuudiosse, et vahetada mantli vooder, kleidi nööbid või teha väike täiendus, mille järel on rõivas veel mitmeid hooaegu edasi kantav,” selgitab disainer, et jätkusuutlikkuse kõrval on suurema au sees eseme eluea pikkuse väärtustamine ja ajatus.

Alexanderlingi kevadkollektsiooni voogavad jooned ja avaralõikelisus, peenest angooravillast avatud esiosaga hõlstid-kudumid toetavad kandja mugavusotsingut ning hoiavad pitsitava sisetunde eest, mis igapäevaste stressirikaste uudiste valguses hinge pressib. Alexanderlingi eesmärk on isiklikul tasandil, ihu vastas, olla turvaliseks toetumispunktiks, värskendada pealetükkivaid musti mõtteid, pakkuda pehmet maandumist hetkes, milles on kevadeti nii palju ilu ja indu kasvada, olla parem. Isegi kingad on mugavaks maandatud plokk-kontsaga, mis lisavad suvist lohakust.

Kollektsioonile annavad lisandina helgust väikese kullaga pärlikarbid, mida toetavad korallrahu struktuuri matkivad täiendused käistel. Need tiigrisilmaga täiendatud kõrvarõngad viitavad sisemisele rahule ning lootusele, et puhtad ookeanid ei ole ulm, vaid võimalikkus.

Disainer Anu Lingi jaoks on kandja enesetunde tõstmine esikohal. “Leian inspiratsiooni nii kangaste struktuurist, kui tundest, mida see nahal tekitab. Kasutan siidkangaid, angooravilla, aga ka jersey’t, mis on läbi aastate minu lemmikuks jäänud – need paitavad kandjat ja tuletavad meelde neid helgushetki minevikust, mida uuesti ja uuesti kogeda sooviks,” avab moelooja.

Alexanderling on 2016. aastal loodud Eesti moebränd, mis hoiab au sees kodumaist kvaliteetset rätsepakunsti. Alexanderlingi kollektsioonid on kaks korda aastas esindatud Tallinn Fashion Weekil ja on saadaval stuudiopoes ning Eesti suurimates disainipoodides. Lisaks sellele on Alexanderling spetsialiseerunud eritellimusena valmivate naisterõivaste ja mõõduülikondade valmistamisele.

Illusioonid, kontrastid ja vastandid

Brand NO.8 kevadise loomingu taga olid illusioonid, kontrastid, vastandid, aga ka eelmisest hooajast tuttavat elegants ja sportlikkus.

[femme_gallery id=”77123″]

“Illusioonid ja kontrastid on valdkonnad, mida selles kollektsioonis näha saab,” tutvustab bränd moehuvilistele terminit nagu “Chubb Illusion”. “See näitab objekti kontrasti, mis varieerub olenevalt välisvälja kontrastsusest. Vorm võib jääda samaks, kuid asetades selle teisele väljale, deformeerub ta visuaalselt, kuid tegelikult on see illusioon,” selgitab disainer Svetlana Puzõrjova põnevat inspiratsiooni allikat.

Valge ja musta kombinatsioon rõhutab kontrastsust, olles justkui päev ja öö. Valge värv aga isikustab võrdsust, sisaldades võrdselt kõiki olemasolevaid spektrivärve. Sellel kõigel on moelooja sõnul tähendusrikas tähendus, andes ühtaegu edasi nii sära kui külma. “Must ei ole värv, vaid selle puudumine, olles puhtuse ja võrdsuse omamoodi vastand. Tõmmates paralleeli eluga, siis inimese jaoks on peamine leida tasakaal musta ja valge vahel, ei saa eitada ühte äärmust, olles teisel pool. Ühte eitades kaotab inimene tasakaaluratta nagu köielkõndija tsirkuses,” avab disainer, lisades, et inimeste olemasolu on ilus, sest iga päev peame elu tasakaalustama ja tunnetama. “Eriti praeguses reaalsuses,” lisab ta.

Kollektsioon esindab ka kombinatsioonide ja ühtsuse temaatikat. “Selle põhjuseks on eelkõige ekspressiivne stiil ja tekstuur – näiteks karmid aksessuaarid ning kauboi-stiilis saapad koos lillelise lendleva kleidiga.”

Brand NO.8 moenädala kollektsioonis saab näha ka uut ja trendikat color block kombinatsiooni, lilleprinti, sära ja valguse murdumist ning pastelltoonides bukleekangast.

Möödunud hooajast kandub edasi ka elegantsi ja sportlikkuse ühendamise teema. “Praeguses üürikeses elus püüab naine olla produktiivsem ja ratsionaalsemalt aega sisustada, kuid samas säilitada naiselikkust ja väljendada oma sisemist ilu välismaailma,” lisab disainer, et kõik väline on sisemise ilming.

Pehmed naiselikud unistused

Marilin Sikkal tähistades kollektsiooniga A Dozen Dreams disanerile omaselt värvikirevalt autori 12. tegutsemisaasta täitumist. “Pehmed naiselikud unistused on need, mis maailma päästavad – naise ja naiselikkuse roll maailmas on hindamatu,” kommenteeris disainer märgilise kollektsiooni tagamaid.

[femme_gallery id=”77096″]

Kollektsiooni rõivad on omavahel lihtsalt kombineeritavad, moodustades kokku kandjale isikupärase terviku, mis valmib koostöös tellijaga – värvid valitakse koos nagu kevadist tulbikimpu. Julgelt luksuslikud siidsametid heidsid pilgu helgesse tulevikku, millest unistada on alati lubatud. Disaineri sõnul on see hetkel lausa hädavajalik.

Stiiline tervik

Kevadise moenädala teise päeva juhatas sisse Hannes Rüütel, tuues moelavale uuenenud brändi meesterõivaste kollektsiooni.

[femme_gallery id=”77074″]

Rüüteli kevadsuvine kollektsioon kombineeris stiilseks tervikuks šikid lõiked ja detailid ning kaasaegse tänavamoe, tutvustades brändi värsket ilmet nii uuenenud logo kui ka enesekindlama disainikäekirjaga.

“Kui varasemate kollektsioonide puhul olin veel justkui oma õige raja otsinguil, siis nüüdseks olen selle leidnud – kuulan 100 protsenti oma südame häält, jäädes truuks maalähedastele toonidele, mis on mind ennast alati kõige rohkem kõnetanud. See aga ei tähenda, et minu loomingust puuduks mõni silmapaistvam aktsentvärv. Pruunikaid-beežikaid toone sai tegelikult näha ka ühes minu esimestest kollektsioonidest “Towards the Sun”, seega võib öelda, et olen ringiga stardipunkti tagasi jõudnud,” räägib disainer, et on alguses tagasi tunduvalt enesekindlamalt ja fokusseeritumalt

Nagu varasematel aastatel, oli ka sel korral Hannes Rüüteli kollektsiooni tähtsaks osaks unikaalsed prindid. Näha sai omapäraseid logo- ja lilleprinte nii suvistel puuvillastel särkidel kui ka siidist kaelasallidel. “Kui logoprint on oma mängulise olemuse saanud sooviga uut brandmark’i veelgi rohkem esile tõsta, siis inspiratsioon kevadisest lilleprindist pärineb minu lapsepõlvepiltidega täidetud fotoalbumi kaanelt,” ütleb disainer.

Salapäraselt särav

Siret Design tõi Tallinn Fashion Weeki moelavale ajatu kollektsiooni, mis on rikastatud pärtikandite ja sära lummusega.

[femme_gallery id=”77043″]

“Dirty Martini kollektsioon on minu lähenemine modernsele õhturiietusele. Rõivad on klassikalised ja väga lihtsasti olemasoleva garderoobiga sobituvad. Kõikidel esemetel on erinevad graafilised pärltikandid ja vinüül-litritega tikitud pinnad, mis on tõeliselt heaks ülevaateks sellest, kui värske ja samas ajatu võib pärltikand olla,” tutvustab disainer Siret Esko kollektsiooni tagamaad.

Üleni must-valge kollektsioon on inspireeritud meeste smokingutest, sigarisalongidest ja klassikalisest õhtusest riietusest. Üleni valged ja mustad komplektid on kõik kaunistatud graafiliste pärltikanditega, mis püüavad valgust ja säravad salapäraselt.

Siret Design on pärltikandi meister, kes viib kokku ajatud ja klassikalised riided modernsete materjalide ja haute couture maailmast inpireeritud filigraansete pärltikanditega.

Bränd on välja kasvanud tantsukleitide tikkimisest ja 21 aastaga omandatud tikkimise kogemusest. Tikandid muutuvad ajaga aina modernsemaks ja iga kollektsiooni jaoks sünnivad uued tikkimise tehnikad ja ennenägematud tekstuurid.

Perit Muuga pöörane dimensioon

Perit Muuga viis om uue kollektsiooniga “Pöörane Dimensioon” pöörastele pidudele. Eesti diskobändide kummalised kostüümid, liiga madala värvliga püksid ja pisut paljast naba. Spordirõivastest inspireeritud detailid ja kosmilised futuristlikud jooned segunevad naiselike aasia mõjutustega. Seda kõike muidugi tänapäevases ja maitsekas võtmes.

[femme_gallery id=”76997″]

Kollektsioon pakatab detailidest. Aktsenti lisavad tepingud, efektsed roomiklukud, sportlikud pandlad, lehvivad paelad, värvilised kandid ja jaapani nöörkinnised.

Ka kangavalik on mitmekülgne – hüpnotiseerivate geomeetriliste retromustritega trikotaažid, erksad monokroomsed kostüümikangad, elegantsed geishade ja koi kaladega puuvillad koos õrna läikega jaapani lillemustritega moodustavad peadpööritavalt küllusliku terviku. Võluv mäng vintaaži ja futurismi vahel loob põnevaid kihte ja sunnib igat rõivast veelkord vaatama.