Uue sügistalvise kollektsiooniga rõhutab ELLEN RICHARD enesekindlat ja teadlikku trendide vältimise mõtteviisi ning näitab, kuidas saab klassikalisi rõivaid mänguliselt, huvitavalt ja teistmoodi kanda.
[femme_gallery id=”66689″]
Iga uus kollektsioon ei tähenda uue trendi loomist ning sellega ei pea kaasnema tohutuid suunamuutusi, mis ülejärgmiseks hooajaks taaskord iganenud on. Ideaalne toode püsib aastaid värske ja on kombineeritav, luues seeläbi kandjale enesekindlust ja kinkides talle aega mõelda muid mõtteid, kui et mida taaskord suveks, sügiseks või talveks osta. “Miks me ajame trende taga kui trendikas olemine kuidagi meie iseloomu ei muuda, ei tee kellestki paremat inimest, avatumat suhtlejat, edukamat ettevõtjat või viljakamat loomeinimest? Kanname riideid, millel on lugu, mis püsib ja toetab meie tõekspidamisi, riideid, millega oleme koos kasvanud ja arenenud“. ELLEN RICHARD’i kollektsioon Natuur koosneb klassikalistest lõigetest, millele on brändile omaselt lisatud mänguruumi pakkuvaid detaile ja üllatusi. „Natuur sügiskollektsioon on mõeldud naisele, kes ühineb meie mõttemaailmaga – oleme enesekindlad ja loome ühe tootega uusi kombinatsioone! Klassikalist triiksärki, kimonot, kleiti ja pükse saab alati mänguliselt kanda, ning selleks pole vaja jälgida uusi suundi, vaid tunda rõõmu sellest, mis juba olemas!” – on brändi loojad Kristi Pärn ja Andreas Kübar ühisel arvamusel.
Kõik kollektsiooni tooted on valmistatud naturaalsetest kangastest, peamiselt on kasutatud villa ja puuvilla, uue toonina on valikus beež ja materjalina ajatu velvet.
ELLEN RICHARD’i sügiskollektsiooni leiad brändi Telliskivi Loomelinnaku stuudiopoest ja erinevate edasimüüjate juurest. Vaata lisa kodulehelt. Tooted on saadaval suurustes 34-40 ja hinnad algavad 149 eurost.
Ikooniline Ameerika teksabränd tutvustab sügishooaja trende: märksõnadeks on retrovormid, moodne rodeo ja kõrge piht.
[femme_gallery id=”66605″]
Levi’s®e sügis-talv 2019 kollektsioon vaatab ka sel hooajal ajas tagasi ja toob teieni vanad lemmikud uues vormis. Kollektsioonis on taaselustatud 90ndatel populaarne värviline Two Horse Pull logo, mida näeb sel hooajal nii T-särkidel, pusadel kui ka teksatagil. Jätkuvaks trendiks on värviblokid ning samuti vintaažist inspireeritud sportswear retrologo. Tagide puhul on samuti teemas 90ndate siluett ning oversize suurus ja armastatud karvased Sherpa’d. Naistekollektsioonis leidub ka mõjutusi Metsikust Läänest – needid, tikandid ja narmad. Ei puudu ka 80ndatele omased lillemustrid. Kui sul puudub veel aga kapist paar ikoonilisi teksapükse, siis kõrge pihaga mudel Ribcage „teksaperekonnast“ on just see, mida sügistalvisel hooajal endale välja valida. Oled eriti julge? Vali velvetist versioon.
Uus kollektsioon on saadaval Levi’s® poodides Ülemiste Keskuses, Kristiine Keskuses,
Rocca al Mare Keskuses. Huvitavaid tooteid võib leida ka Järveotsa tee 50C
Levi’s® Outletist Tallinnas. Tartus on uus kollektsioon saadaval
Lõunakeskuses ja Levi’s® kaupluses Tartu Kaubamaja Keskuses, Pärnus Port Artur 2-s.
“On sügis käes täis viimset päikest ja suvest jääb vaid lehekuld.” Yves Montand – Les Feuilles Mortes
Riias resideeruva ehtedisaineri Kaia Saarna kollektsioon Eksootilised Viljad on sel sügisel saanud täiendust õrnade lehemotiividega. Neid elegantseid aksessuaare saab vastavalt soovile kõrvarõngastele lisada või neid ära võtta.
[femme_gallery id=”66586″]
Hõbedased ja kullatoonis kõrvarõngad on kaalult kerged, seega on neid lihtne ja mugav kanda. Nagu Kaia Saarna loomingule omane, on ehetes ka sel korral kasutatud nektariinikive, aga ka mäekristalle, tsitriini, messingut ja hõbedat.
Kaia Saarna ehtekollektsioon Eksootilised Viljad on müügil disainipoodides Must (Viru Keskuses) ja Krunnipea (Solarise keskuses). Ehete hinnad jäävad vahemikku 90-130 eurot.
XIV Disainiöö raames toimus eile Noblessneris omanäoline moeetendus D_O_M – DISAIN ON MOES, mis tõi ainulaadses moevaatemängus lavale jätkusuutlikku moesuunda edendavad Eesti moebrändid Susimust, Anu Rieberg ja Seasoned Traveler.
Moeetendusel eksponeeriti kontseptuaalse vaatemängu kaudu rõivaid, mille loomisele on lähenetud kui terviklikule disainilahendusele, võttes disainiesteetika kõrval arvesse ka näiteks rõivaste mõju kandja kehale ja tervisele, argielus vajaliku liikumisvabaduse jne. “Valitud brändid on oma olemuselt tugeva disainiesteetikaga, nad ei tee mitte ilutoodet, vaid tegelevad probleemikäsitlusega. Näiteks Susimust ja Seasoned Traveler on Eestis täiesti erakordsed. Nad mõlemad on ka minimaalse kollektsioonikäsitlusega ehk kogu aeg ei pea uut kollektsiooni looma, vaid nende fookus on konkreetse toote väljatöötamisel ja arendamisel. Nad on omas kategoorias väga silmapaistavad,” selgitab brändide valikut D_O_M produtsent Piret Mägi.
D_O_M ei jälgi klassikalise moeetenduse laadi, vaid keskendub loo rääkimisele. “See on mänguline vorm, kuidas disaini tutvustada ja rõivaid presenteerida vaatemängu kaudu laiemale publikule. Samuti on kohe peale etendust laval kõikide brändide väljapanek, kus saab tooteid proovida ja disaineriga kohtuda,” lisab Mägi.
Susimust tõi lavale nii olemasoleva kollektsiooni kui ka esemed uuest kollektsioonist, mille polüamiidkiud on saadud vanade kalavõrkude ja vaipade ümbertöötlemisel. “Kui kvaliteetset toodet saab sama hästi teha ka materjalidest, mis maailmas juba olemas on, oleks patt seda mitte teha,“ tutvustab disainer Kersti Mikkov oma lavakollektsiooniuuenduslikku poolt.
[femme_gallery id=”66516″]
Anu Rieberg looming baseerub zero-waste disainipraktikal, mis tähendab seda, et terve disainiprotsess, alustades disainist ja lõpetades pakkimisega, on jäägivaba. “Kõik lõikusjäägid on suunatud edasi kas uude disaini või kasutatud ära sellesama toote raames – lisadetailide, aksessuaaride, pakkekottidena jne. Lisaks sellele on hinna- ja hooldussilt tehtud seemnepaberile, et peale vajaliku info edastamise oleks ka nii väikesel asjal kui silt järelelu – pane see kas potti kasvama või komposteeri,” iseloomustab Rieberg oma loomingut.
[femme_gallery id=”66467″]
Jaanus Vahtra on filmimaailmas pärjatud kostüümikunstnik, kelle loodud ja disainitud Seasoned Traveler parkad on inspiratsiooni saanud meie laiuskraadil filmimise igapäevast. Nii tehnoloogias kui kangastevalikus valitseb maksimaalne kvaliteet, millega kannatab olla külmas ja lõikava tuule käes. “Ajale kõige vastupidavamad asjad on kõige funktsionaalsemad – mugavad, läbimõeldud, ilusad, praktilised,” ütleb Vahtra oma toodete kohta.
[femme_gallery id=”66494″]
D_O_M etenduse aitasid vaatajani tuua:
Lavastaja: Anni Zupping
Valguskunstnik: Reelika Palk
Helikunsntik: Kenn-Eerik Kannike
Visuaalide kunstnik: Carmen Seljamaa
Videointervjuude autor: Liis Mutli, Siisi, Martin Kaasen
Loovjuht/ produtsent: Piret Mägi
Nädalavahetusel tutvustati Stockmanni kaubamajas inspireeriva moeetendusega värsket sügismoodi. Algava hooaja kuumimatest trendidest andis põhjaliku ülevaate staažikas stilist Karolin Kuusik. Tema kõrval jagas stiilinõu ka armastatud laulja Uku Suviste, kes tegi seda äsja Eestisse jõudnud uue meesteriiete kaubamärgi Construe näitel.
“Peale palavat suve, mil enamasti on olnud riietumine suhteliselt napp, tuleb nüüd selga kombineerida mitu kihti riideid, et mitte ära külmuda. Teisalt on sügis moealal huvitav seepärast, et loodus ise vahetab sel ajal oma stiili, tõmmates tagasi värvigammat, eriti roheluse arvelt. Samas näiteks langevate puulehte näol lisab see aastaaeg pisut oranžikat ja beežikat tooni. Minu soovitus on tunnetada seda, mida loodus ise dikteerib – nii värvilt kui olemuselt,” rääkis Uku Suviste.
Moes olevate värvide osas soovitab Uku eelistada mitte liiga säravaid ja erksaid, vaid pigem kergelt pastelseid ja rahulikumaid toone.
“Garderoobi võiks kombineerida näiteks pastelset oranži ja beeži ning tumedamat sinist. Kui valiku tegemine tundub keeruline, tasub kindlasti usaldada mõnda oma lemmikbrändi, kes on välja tulnud hooajast lähtuva kollektsiooniga. Viimase aja huvitavaks leiuks on näiteks uus meestemoodi pakkuv Construe, mille valikust leiab omavahel hästi kokkusobivaid stiilseid vabaajarõivaid kui ka riideid ametlikuma stiili esindajatele,” kirjeldas Suviste.
Vaata galeriid Stockmanni sügismoe nädalavahetusest ja tutvu hooajatrendidega siin
Eestis loodud veebiplatvorm Pre-o-porter keskendub parimatele disaineritele, kinnitades kanda ning laiendades haaret esimesena Skandinaavias. Suure hulga disainerite seas korraldatud konkursil valiti välja need kõige erilisemad moeloojad, kes projektis kaasa löövad.
[femme_gallery id=”66219″]
Esimesena lansseeriti kollektsioon Mert Otsamoga, kes on üks Soome kõige tuntumaid moekunstnike. Disaineri sõnul on kollektsioon tema jaoks südamelähedane ja personaalne. “See tähistab minu kümnendat aastapäeva disainerina, olles minu esimene kommertslik moelooming. Soovisin seda teha jätkusuutlikul viisil. Iga sisend, mis muudab maailma paremaks, on seda väärt. Pre-o-porter lubab mul luua disaini, mis võitleb ületarbimisega ja tekstiilide raiskamisega,” kommenteeris moelooja. Kollektsioon on saanud inspiratsiooni tema varasema moeloomingu siluettidest, lilladest toonidest ja vesivärvidest.
Mert Otsamot tuntakse kui auhinnatud couture-disainerit, kes riietab suurt hulka Soome popstaare ning loob presidendi vastuvõtule iga aasta kõige enam tähelepanu pälvinud kleite. Hetkel on Soomes suurt populaarsust kogunud lauljanna Anna Puu muusikavideo loost, mida laulab Eestis Liis Lemsalu. Just seal kannab Soome lauljatar Merdi loodud kostüümi.
Järgmisena lansseeritakse Pre-o-porteri platvormil kollektsioone Rootsi disaineritega, kellest üheks on Selam Fessahaye (@zelamfezzahaye). Tegemist on Rootsis väga tuntud nimega, kellest lausa õhkub popkunsti värskust.
Pre-o-porteri platvorm annab Skandinaavia armastatuimatele kunstnikele võimaluse teha esimesed sammud ready-to-wear suunale ja tuua nende kollektsioonid inimeste riidekappidesse. Looming sünnib keskkonnasõbralikul viisil, olles maiuspala neile, kes meie planeeti hoida soovivad.
Sarnast müügiprotsessi kasutab ka Eesti moebränd Tallinn Dolls, mis jagab oma kogemusi julgelt edasi Skandinaavia disaineritele. Kõik, mis enda peal õpitud, see tuleb edasi anda ka teistele, et moetööstus muutuks selgelt jätkusuutlikumaks ja keskkonnasõbralikumaks, leiab bränd.
“Mul on hea meel, et Skandinaavia disainerite poolt on olnud nii suur huvi. Pidime hoolega valima, kuidas tootmise jõudlusega saada hakkama. Valisime esimeste kollektsioonide jaoks välja ainult parimast parimad moeloojad,” kommenteerib Pre-o-porteri looja ja Tallinn Dollsi juht Mari Martin.
“Usun, et Skandinaavia on koht, kus jätkusuutlikkus ja keskkonnasõbralikkus on tänaseks ainus viis, kuidas toimetada. See on nii oluline sõnum kõigi jaoks, et ilma ei tundu isegi mitte võimalik. Loodan väga, et tulevikus hakkavad ka kõik teised disainerid selles suunas liikuma. Ja ma ise olen valmis võitlema, et see sektor muutuks keskkonnasõbralikumaks ja järgiks jätkusuutlikke põhimõtteid kogu tootmise tsüklis,” lisab Mari Martin.
“Kui mõned brändid on oma tootmised Eestis sulgenud, siis meie toome pigem kvaliteese tdisaini tootmist siia tagasi. Mul on hea meel, et kõik rõivad toodetakse just siin Eestis. Lisaks sellele on tooted arendatud siin, mis tähendab et kogu moetööstuse know how tuleb just Eestist ja koondub samuti siia.”
Möödunud reedel, 9. augustil toimus Villa Ammendes sume Tallinn Design House moeõhtu.
[femme_gallery id=”65999″]
Erinevalt varasemalt toimunud klassikalise catwalk show’st ja õhtusöögist üllatati seekord erilisema suveõhtuga koos kokteilide ja moega.
Rõivakollektsioone tutvustasid ALPAKA, Castlebird & Rose, Seasoned Traveler ja Woom ning aksessuaaridega täiendasid Framed by Karl, Mya Moon ja Uncle Paul. Alati särava õhtujuhi Terje Tellingu eestvedamisel toimus peale iga brändi esitlust väikene jutuajamine brändiloojaga.
Erilist hõngu andsid õhtule Villa Ammende peakoka poolt loodud hõrgud suupisted ja Prike baarmani poolt loodud brändide signatuurkokteilid. Muusikalist elamust pakkus DJ Kristjan Kaunisaar.
Tanel Veenre ja Aldo Järvsoo näitus on inspireeritud Haapsalu legendist, mille väljendusena seekord ühendatakse kosmilised maskid ja hõljuvad pidurüüd. Näitus on võimalus astuda ulmeliselt täiuslikku maailma, mis ei tunne gravitatsiooni ega depressiooni.
[femme_gallery id=”65897″]
Kahe Eesti tippkunstniku näitus võiks olla ka ilusaks põhjuseks, et võtta ka ette sõit ühte Eesti kõige ilusamasse väikelinna.
Aldo Järvsoo on oma loominguga kaunistanud naisi juba aastaid ning ka seekord on spetsiaalselt näituseks valminud luksuslikust siid-organzast pruutkleitide kollektsiooni tiivustab haldjalik ilu ja õhulisus. Enne ja pärast näitust on muidugi võimalik Aldo loominguga sinasõprust sobitada tema Rävala 7 stuudiopoes.
Paljudele meenuvad Tanel Veenre loomingust kõigepealt kõrvamarjad, mis on vallutanud naiste südamed oma mängulise iluga. Kuid see on vaid jäämäe veepealne tipp – suur osa Tallinna vanalinna ateljeehämaruses sündivast loomingust tiirleb mööda suure ilma galeriisid ja lavasid. Nii näiteks maanduvad mitmed kosmilised pearüüd Haapsalu näitusele otse maailma kuulsama Pariisi kabaree “Le Crazy Horse” lavalt.
“Olla pruut tähendab ju samuti olla üheks õhtuks täiuslik – pea ebamaine muinasjutuline olend, ilmutus nagu Valge Daam ” kirjeldab näituse korraldaja Mara Ljutjuk.
Evald Okase Muuseum on eramuuseum, mis tegutseb Haapsalu linnas alates 2003. aastast. Muuseumi missiooniks on koguda, säilitada ja eksponeerida kunstnik Evald Okase ning tema pereliikmete loomingut, mida suvekuudel näitusena eksponeeritakse. Lisaks Evald Okase ja tema perekonda kuuluvate kunstnike töödele on suvises näituste programmis väljapanekuid ka teistelt kunstnikelt.
2.-3. augustil toimus Põlvas Intsikurmu Festival, kuhu 7. aastat järjest kogunesid igas vanuses muusika-, looduse-ja kunstisõbrad. Kolmel laval esines üle 30 artisti meilt ja mujalt.
„Olid kaks imeilusat festivalipäeva. Loodame, et inimesed leidsid metsapargist just selle inspireeriva, mis aitab neil veelgi loovamalt oma igapäevatoimetustega argipäeva naaseda,“ kommenteeris Intsikurmu peakorraldaja, Mihkel Kübar.
Foto: Martin Kosesson
Intsikurmu teise päeva programmi avas soundcloudi räppar Villemdrillem, kellele järgnes kosmiline Mick Pedaja. Elektroonilist muusikat pakkus Tel Avivi trio Garden City Movement ning jahedal Eesti suveõhtul tõmbas publiku korralikult käima Lõuna-Korea bänd Idiotape. Põnevaid Eesti muusikuid jagus igale lavale- südame laulsid soojaks Lenna ja Kadri Voorand in duo with Mihkel Mälgand, põnevat stiili näitas Yasmyn ja indie maailmat esindas Mart Avi. Rahva panid rokkima Kuradi Saar ning Jan Helsing. Riime pildus venekeelne räpipunt Catapulta. Muinasjutulisel Oru laval, mis asetses kauni tiigi kohal, astusid teiste seas üles Läti hurmur Chris Noah ja noor, andekas luuletaja EiK. Esmaklassilise lavashowga astus üles Kerli, kellele järgnesid legendaarsed Prantsuse räpparid grupist Chinese Man. Intsikurmu lava programmile pani punkti metal-bänd Talbot ning peale südaööd kostitas keset metsaparki valgusshowga festivalipublikut folktroonika grupp Oopus.
Lisaks muusikale ja pisemate külastajate lemmikule, Lastekurmule, oli festivalil sel aastal ka Eesti moekunstile pühendatud ala- sisult nii poe, näituse kui ka installatsiooni rolli kandev moekunsti pop-up tutvustab loomingut noortelt talentidelt nagu Katrin Aasmaa, Cärol Oti, Kristel Kuslapuu, Ellen Richardi, Gita Siimpoja ja Marleen Afanasjev.
Vaata fotosid mõlemalt festivali päevalt galeriist.
[femme_gallery id=”65805″]
Igati paslik on kirjeldada oma esimest kogemust Kukemuru Fesitivalilt inspireerituna maailmakuulsa ansambli U2 loost “I still haven’t found what I’m looking for”. Selle vahega, et leidsime selle, mida otsisime.
Fotod: Kerly Ilves
Kui sisenesime oma väikese grupiga armsa roosa-valge Laupa koolihoone tagaaeda Järvamaal, tervitasid meid kenasti kaks sissepääsu töötajat. Märkasime kiiresti oma nimesid käsitsi kirjutatud külaliste nimekirjas. See oli mõnus vaheldus tänapäevasesse liigselt arvutiseeritud ja trükitud korraldusse. Väike, aga soe žest, mis meile hinge läks.
Õhk oli pisut jahe, kuid ilm oli hea, nii et kontsert toimus kooli tagahoovis. Intiimses koguses inimesed olid peamiselt pikali murul olevatel mugavatel madratsitel, patjadel ja tekkidel. Suur osa neist olid pakutud festivali poolt. Keset väikest festivaliala seisis suuremat sorti varikatus, mis nägi välja nagu lahtiste külgedega telk, kuhu panime oma pisikese laagri kaasavõetud varustusega püsti.
Juba esimestest helikõladest, (püüdsime jõuda täpselt kella 18ks kohale, et saada täielik festivali kogemus), saime aru, et Kukemuru Ambient saab olema lahe! Esinejaid oli esimesel päeval kavas üheksa, meie auks sai kuulata esimese seitsme loomingut. Kava jooksis kenasti ja probleeme ei esinenud. Korraldusmeeskond tegi head tööd.
Esinemised meenutasid pigem seeriat kontserte, mitte pidu ja tralli, melu ja vilistamisega. Kuulajad lebasid-istusid vaikselt, peamiselt kahekesi ning valitses mediteeriv õhkkond. Raske oli hoida oma emotsioone vaka all, sest muusika, väikese rahvahulga ja mõnusa olemisega, saime aru, et tegemist on kõige ainulaadsema festivali külastusega meie kõigi jaoks. Mitte ei saa märkimata toitlustust pakkuvat Mulks lokaali Viljandist. Tänu neile said söönuks ka veganid ja lisaks pitsale ja pajaroale sai mekkida ka magustoitu.
Väga eredalt jäi meelde esimene esineja Emil Tappendorff . Ta on kõigest 13-aastane eksperimentaalmuusika helilooja, kes alustas muusika loomisega 2018. aasta sügisel Paide Uue Muusika Koolis Kaido Kirikmäe juhendamise all. Esimene sett sai Emili käe all kuulajatele mõnusalt jahutavaks, kauni kõlaga ambient’i elamuseks. Tema esitlus tundus olevat kõige täiuslikuma alguse, kulminatsiooni ja lõpuga esitlus.
Teine väga kaunist muusikalist elamust pakkunud artist oli Lauri Lest. Ta on elektroonilise heli looja. Läbi minimalistlike meloodiate ja atmosfääriliste helimaastike loob ta seisundeid, millesse on põimitud tantsulisus, melanhoolia ning igatsus tundemaailma sügavuste järele. Kõlavad minevikku vaatavad nostalgilised toonid ning kohati düstoopilised, kohati lootusrikkad helid tulevikust. Möödunu ja veel ainult aimatav saavad kokku olevikus, läbi live’is mängitud meloodiate ja helimanipulatsioonide.
Lisaks eelmainitutele astusid üles esimeses pooles Eesti esinejad: noor Dan Bessedin, kes pakkus kuulamiseks ürgseid ja massiivseid helilaineid,mis tekitasid haussiliku atmosfääri; Helivarjud, kes pakkus muusikat, mis kõlas kui virmalised; John Grzinich lõi oma helisid rotundi alt väljas, omatehtud pilli abil; MickPedaja, pakkus koos abikaasa Angeeliaga intiimse seti ning olid kõige aktiivsemad kuulajatega suhtlejad, mis muidu tundub, et pole Kukemurul tavaks. Teise poole täitsid väliskülalised Leche, Tšiilist, kes justkui juhatas sisse õhtuse vööndi; Ovod Venemaalt ja õhtu lõpetas [ówt krì] Soomest.
Üks tore õhtu Kukemuru Ambientil andis meile kinnitust, et oleme leidnud oma festivali. Kui hindad rahulikku muusikat, arvestavaid festivalikülastajaid, head sööki ning mõnusat olemist, siis Kukemuru Ambient on Sulle!
Kukemuru Ambienti galeriid saate uudistada siit
[femme_gallery id=”65836″]
Kukemuru Festivali kodulehte saab külastada SIIN, kus on võimalik kuulata paljude eelpoolnimetatud ja ka teisel päeval esinenud artistide loomingut.
Pärnus avatud spaahotellis Wasa Resort lähtutakse külalislahkuse põhimõttest, et iga külaline on eriline. Sellest ajendatuna on valitud peamiseks spaahoolitsuste sarjaks Anne Semonin, mis on olnud nahahoolduse valdkonnas omamoodi teerajajaks just tänu oma personaalsele tailor made kontseptsioonile.
[femme_gallery id=”65609″]
Juunis avati Pärnu rannapiirkonnas uus hotellikompleks Wasa Resort. Juba maja projekteerides on KOKO arhitektid arvestanud erinevate külaliste isikupära ja lähtunud sellest, et keskkond looks kõigile turvalise tunde. Uues spaahotellis ollakse veendunud, et iga inimene on omanäoline ja vajab seetõttu ka erinevat lõõgastust. Nii on ka Wasa Resort spaa teenused ja heaolutooted valitud samu põhimõtteid silmas pidades, et oleks sobivaid teenuseid nii algajatele spaakülastajatele kui ka tõelistele spaahuntidele, emadele–isadele ja pere kõige väiksematele.
Eesti uusimas spaas kasutatav Prantsuse nahahooldussari Anne Semonin on enam kui 30 aastase ajalooga ning kõrgelt hinnatud oma kõiki naha vajadusi rahuldava näo- ja kehahooldustoodete valiku poolest. Nii nagu kogu Wasa Resort loomise põhimõtete juures, on ka Anne Semonin toodete ja hoolduste keskmes veendumus, et iga nahk on unikaalne ning naha vajadused on pidevas muutumises.
Anne Semonin brändijuhi Kristi Rugo sõnul said sobiva koostööpartneri valikul määravaks ideed, kirg ja pühendumine ehk siis inimesed ja eelkõige suhtumine, mis defineeris läbi paljude detailide terviku. “Just nagu Anne Semonin oma toodete ja hoolitsuste puhul, võime ka meie öelda, et läheneme asjadele holistiliselt, s.t. et on vorm ja on sisu ning siis veel see miski, mis annab asjadele hinge. See miski on meid Wasa Resort puhul algusest peale kõnetanud,” selgitas Rugo.
Wasa Resort spaas on lisaks panoraamvaatega veealale kümme hoolitsusteruumi. Spaa eripäraks on see, et kõik näo- ja kehahoolitsuste ning massaažide tellijad saavad kingituseks basseini ja saunade kasutuse ning mugavaks liikumiseks ka hommikumantli.
Kodumaine rõivabränd Marimo on valmis saanud oma 2019 suvekollektsiooni, mis on inspireeritud eelmise aasta soojast Eestimaa suvest ning ilusatest ja imelistest puhkuse sihtkohtadest üle maailma.
[femme_gallery id=”65514″]
Kollektsioonist leiab õhulised siiditopid ja kleidid, mis on valmistatud vaid parimatest luksuslikest siididest ning mittekortsuvast kvaliteetpolüestrist. Toonid on pastelsed ning suur rõhk kollektsioonis on oliivipuu- ja maastikumustril. Tooted on marimolikult minimalistikud ning klassikalised, kollektsioonist leiab mitmed armastatud Marimo mudelid uues värskes kuues.
“Sel korral keskendusin kollektsiooni luues just suvele, kuna Eestimaa kevad jääb enamasti väga üürikeseks ning talvised külmakraadid muutuvad peale pikka ootamist kiiresti suviseks soojaks. Inspireeritult eelmise aasta kuumast suvest soovisin luua kollektsiooni, milles saaks mõnusalt hõljuda läbi Eestimaa suve ning igas mõnusas soojamaa sihtkohas üle maailma,” kommenteerib Marimo peadisainer Mariliis Pikkar.
Marimo suvekollektsiooni Mari-Liis Fridolini seljas jäädvustas peamiselt Berliinis resideeruv Maiken Staak, meigi ja soengu tegi Ellen Walge ning stilistika Liis Plato.
Marimo suvekollektsioon on saadaval www.marimofashion.com ning Marimo esindusbutiigis Müürivahe tn 17 (sisenemine hoovist).
Juunikuu alguses toimus Viru Keskuse terrassil hoogne moeüritus, kus publikuni toodi stilisti ja muusiku Johanna Eenma nägemus käesoleva suvehooaja oluliseimatest moevooludest. Traditsioonilisemate valikute sekka sattus ka mitmeid üllatusi.
Stilisti kinnitusel võiks praegu eelistada eelkõige kihilisi komplekte ning erksaid toone nagu kollane, roheline, fuksiaroosa jt. Samal ajal on üheks moevärviks üllatuslikult ka must, mis tavapäraselt külmematel hooaegadel moelavasid domineerib.
Rahvusvahelisel moeareenil on hitt-trendiks samuti narmad, mida leidub nii kõrvarõngastel, kottidel, jalanõudel kui ka rõivastel – kas siis väiksemate lisanditena või kogu kleiti või pluusi katvana. Vaata galeriist lisaks, kuidas sel suvel eriti trendikas välja näha
Eelmisel nädalal, 23. mail esitles kaubanduskeskuses T1 oma uut kollektsiooni kodumaine moebränd KÄT. Harjumuslike hallide ja beežide toonide asemel tutvustas disainer suviselt kirkaid värve, millele sekundeerivad elegantsed siluetid, minimalistlik käekiri ja eristuvad detailid.
[femme_gallery id=”65273″]
“Kevad on eestlaste jaoks alati väga südamelähedane ning kõik ootavad pikisilmi päikesekiiri ja sooja. Uue ja kirka aastaaja saabudes on aga just õige aeg tõeline KÄT-naine enda seest üles leida ja näidata rohkem karakterit.“ Julge naine ei karda eristuda, ta muudab endas peituva südikuse isikupäraga seonduvaks uljuseks ning kannab uhkelt värve. Värvid panevad särama ja tõstavad tuju. Tõimegi KÄTile iseloomuliku disainikäekirja sel hooajal esile hoopis läbi värvide ja põnevate mustrite. Samas ei ole kollektsioonist kadunud naiselikkus ja põhjamaiselt lihtsad lõikejooned,” selgitas KÄTi disainer Kätlin Kikkas kollektsiooni tagamaid.
Esmakordselt on disainer Kätlin Kikkas disaininud spetsiaalselt suvistele pidustustele ja pulmadele mõeldes ainueksemplarid. KÄTi kollektsioonide tavapärane klassikalisus on asendunud värske lähenemisega. Lisatud on pidulikke ja erilisi show-elemente, mis just suvistele üritustele perfektselt sobivad.
KÄTi uus suvekollektsioon ja ainueksemplarid on müügil stuudiopoes aadressil Telliskivi 62, Tallinn ja uuenenud e-poes kat.studio.
25. mail toimus Eesti Kunstiakadeemia uues hoones legendaarne ERKI Moeshow, mis tõi andekad moeloojad ja kireva publiku kokku üheks pööraseks show’ks!
[femme_gallery id=”64921″]
Kokku sai laval näha 17 kollektsiooni nii Eestist, Lätist kui ka Leedust. Noorte disainerite loomingut hindas rahvusvaheline žürii koosseisus Janusz Noniewicz, Hazel Clark, Annamari Vänska, Tanel Veenre, Roberta Einer, Liisi Eesmaa, Helene Vetik ning Kristi Pärn-Valdoja. 1500€ suuruse peapreemia ning pääsme rahvusvahelisele Noorte Disainerite Konkursile Kiievis võitis Katrin Aasmaa kollektsiooniga “PROSTA KAPUSTA”.
Tänavune ERKI naases oma sünnipaika, Kunstiakadeemia majja, mis täitus show õhtul sadade moehuvilistega. Tihe sagin toimus ka lava taga, kus modelle valmistasid lavaks ette tippjuuksurid ja -meigikunstnikud. Lisaks catwalk’il nähtud julgetele vormidele ja uudsetele tehnikatele pakkusid õhtu jooksul vaatemängu ka erinevad installatsioonid ja performance’id
