Värvide ja lõigete dialoog

Alexanderling näitas ette terve rea põnevate lõigetega kleite, milles muster-värv ja lõige olid pidevas dialoogis. Läbivaks motiiviks oli looduslikku põrnikaläiget matkiv hologrammisarnane kuma, mida võis näha nii kõrvarõngastel, rihmikkingadel kui seelikutel. Brändi disainer Anu Ling soovib Eestis loodud ning õmmeldud kollektsiooniga võidelda kasvava ja aina odavneva massimoega, nii oli tema loomingus nutikalt ära kasutatud kangajääke, mis andsid lisavolüümi plisseedetailides.

[femme_gallery id=”67682″]

Kõik sügise lemmikud

Piret Kuresaar tõi lavale tervikliku kogumi sügismoodi, kust ei puudunud vast küll ükski kaasaja naise riidekappi kuuluv rõivaliik. Omas rütmis said särada kõik sügise värvilemmikud: musta ja halli varjundid, sekka mõni erksama värvisähvatusega. Silmapaistev rõhk oli ka materjalidel – kvaliteetsetest villakangastest õhulise tülli, küütlevate litrite ja kosmiliste läigeteni välja. 

[femme_gallery id=”67605″]

Piret Kuresaare nime kandva disainrõivaste brändi loojateks on moedisainer Piret Kuresaar ja Hanna Kuresaar, kes peavad oma tugevuseks pikaajalist kogemust disainis, modelleerimises ja tootmises – ning kvaliteedi ja individuaalse lähenemise ühendust oli laval nähtust selgesti tunda.

Rõhutatud pihad ja kontrastid

Brand NO.8 uus sügiskollektsioon „Tree of Life“ on ühtaegu elegantne, provokatiivne, õrn, müstiline ning naiselik, ühendades klassikalised elemendid modernsusega. Rõhutatud pihtadega siluetid ja musta asemel kasutatud beež baasvärv kombinatsioonis värske lavendlitooni ning põhjamaiste sügislemmikute halli ja verepunasega lõid võluva terviku. Kollektsioonis oli sõna antud kontrastidele – nii materjalide, mustrite kui värvide vahel. Põnevaima materjalina mõjus sealjuures sametine neopreen, mis tõotab olla lisaks luksuslikule välimusele ka väga ilmastikukindel. Aksessuaaridena särasid Ruslan Baginskiy peakatted ning Jamemme ümmargused kotid.

[femme_gallery id=”67530″]

Luues harmooniat

Kirill Safonov on Eesti Kunstiakadeemia magistrikraadiga disainer ja Eesti Tekstiilikunstnike Liidu liige, kes on disainerina tegutsenud juba 1999. aastast. Safonovi erilise käekirjaga loomingut on saatnud ka rahvusvaheline edu ning tema loodud disaini on eksponeeritud näitustel ja erakollektsioonides üle maailma. Disaineri viimased kollektsioonid on olnud inspireeritud linnale omasest dünaamikast, naiselikkusest ja tänapäeva inimese identiteedist. Vaatamata nooruslikule disainikeelele on Safonov aga ka konservatiivne, luues kahe vastandliku maailma vahelist harmooniat.

[femme_gallery id=”67492″]

Kummardus kosmopoliitidele

W(The Intermediate Collection)E on IRIS JANVIER´i kummardus kosmopoliitidele, kes seiklevad maailma teljel läänest itta või vastupidi. West meets East sünergia on brändi käekirjale omase puhta jumega, ent sootuks uue nüansitunnetusega: kollektsioonis kajastub narmastatud western oriendile omases lakoonilises varjundis! Lisaks globaalsele interpretatsioonile on kollektsioonis esmakordselt esindatud meesterõivad, mille eest pealkirjas leitav WE ka suurepäraselt seiab.

[femme_gallery id=”67457″]

Saabuval sügistalvisel hooajal suunab IRIS JANVIER pilgu just üleriietele, kus peen rätsepaoskus ning trende austav stilistika vormuvad must-have jakkides ja mantlites. Struktuursed varjundid mängivad embavalt pehmetel ülerõivastel ning khakijas kuma, sünkjas lilla ja vinüülne öömust defineerivad garderoobi läbi hooaegade jäävaid tuule- ja vihmakindlaid mantleid. Värvina loob kontrasti õhetav punane, mille taustale on lahti rullunud ka järjekordsed unikaalsed prindid. Mustritest võib leida referentse nii kõrbemaastikele kui idamaistele maitseelamustele. Disain on võimsalt karge ja minimalistlik, luues raamistiku kandja isikupärale, mitte vastupidi.

Kuldnõela nominatsiooni puhul on loonud eriline kollektsioon koostöös Eesti parimatega – Piret Puppart, Marion Laev, Rene Köster, Getter Kuusmaa, Johanna Eenma. IRIS JANVIER unikaalne print on loodud kunstniku Érin Tooma poolt.

Tugeva joonega naiselikkus

Ennos on Pariisi ja Tallinna vahel loodud kodumaine rõivabränd, mille kõik esemed on toodetud Eestis. Kangaste valiku ja lõigete omavahelise mänguga tuleb välja peen segu skandinaavialikust minimalismist, tugevate joontega naiselikkusest ning kaasasündinud ja Ida-Euroopale omasest praktilisusest. Ennose trumbiks on üleriided, mis nõuavad tugevat rätsepatööd nii lõigetes kui viimistlusel.

[femme_gallery id=”67441″]

Parasjagu pinget ja intriigi

Gita Siimpoeg seob rüiu vaibatehnika rõivakunstiga, luues seeläbi vastandlike esteetikate ja põnevate faktuuridega uudseid ja ootamatuid lahendusi. Eri kangakaalude ja materjalide omavahelises vastuolus on parasjagu pinget ja mõnusat intriigi. Kollektsioonide taga seisab alati ka sügavam lugu, olgu see siis täis huumorit, tõsidust või intriigi – kel silma, see haarab loost kinni ja mõistab igat detaili lennult.

[femme_gallery id=”67408″]

Soe katvus

Vilve Unt vaatas oma “Aprés Ski” nimelise kollektsiooniga tagasi legendaarse Silueti hiilgeaegadesse ning komponeeris mälestuskildudest midagi sootuks uut. Kihiti erinevaid ideid, äratundmisrõõmu pakkuvaid detaile ja põnevaid materjale paista lastes arenes laval nähtu suurte vormide ja sooja katvuse juurest järjest sportlikumas-minimalistlikumas suunas.

[femme_gallery id=”67369″]

Hillitsetud jaapanlikkus

Kalle Aasamäe Jaapani klassikaliste rõivavormide loogikale toetuva loomingu tõi hillitsetud jaapanlikkuse juurest elurõõmsamasse meeleollu eriliste kangatöötluste kasutamine ja mustrite julge miksimine.

[femme_gallery id=”67337″]

Grungehaldjad

Seekordse Tallinn Fashion Weeki avalöögiks oli Stuudio 142 loomingulise trio Agne Talu-Vürmeri, Vilve Unti ja Kalle Aasamäe mitmetahuline moeetendus ning seejärel jõudis moepubliku ette Kuldnõela gala.

[femme_gallery id=”67304″]

Seekordse moenädala avanud kolmiketendus pole kokku pandud juhuslikult: Agne Talu-Vürmer, Vilve Unt ja Kalle Aasamäe moodustavad vaatamata eriilmelistele kollektsioonidele loomingulise koosluse Stuudio 142. Agne Talu-Vürmeri esimene päris oma kollektsioon koosnes eksperimentaalsetest meesterõivastest, mille disainimärksõnadeks grungehaldjad, tänavamood ja ootamatud kontrastid, seda kõike särtsakas stilistilises esituses.

Isikupärane minimalist

Eve Hanson raputab eksperimenteeriva vormi ja kaasaegse avarusega, kuid millest kumab siiski selgelt välja võimeka moetalendi aastatepikkune kogemus ja põhjalikkus.

Palju õnne Tanel!

Eilne Tallinn Fashion Weeki avapäev sai särava punkti suurejoonelise Kuldnõela galaga, mille käigus anti üle tänavused Kuldnõela ja Hõbenõela auhinnad. Loomingulist järjepidevust, kvaliteeti ja ilu silmas pidava Kuldnõela pälvis ehtegeenius ja unelmatelooja Tanel Veenre, särava panuse eest meie moeellu pärjati Hõbenõelaga silmapaistvalt karge ja selge disainikäekirjaga Eve Hanson.

[femme_gallery id=”67236″]

Kuldnõela gala raames anti üle tänavused Kuldnõela ja Hõbenõela auhinnad. Kuldnõela auhinna võitis Tanel Veenre, kes rahva seas tuntud ja armastatud ehtedisainerina pälvis lisaks ka publiku lemmiku tiitli. Taneli harukordne anne leida oma isiklikust võlumaailmast üha uusi, igaüht puudutavaid detaile ja salapäraseid olendeid sai Kuldnõela kollektsiooni luues uue mõõtme. Lisaks Venuse nimelisele ehtekollektsioonile näitas autor esmakordselt moelaval ka sarnastest motiividest inspireeritud rõivad, mille lihtsatel vormidel said keeruliselt komponeeritud mustri- ja värvimängud täie jõuga esile tõusta.

Žüriiliige Urmas Väljaots räägib Tanel Veenre loomingust: „Tanel Veenret on õnnistatud ainukordse multitalendi andega. Murdnud esile fotograafina, tõestades SuperNooval end pulbitseva moemaagina, ajakirjanikuna kütkestanud oma sõnaseadmiskunstiga, hoolitsenud Kunstiakadeemias järelkasvu eest ning paisunud meie ehtekunsti titaaniks. Tema looming pole jäänud galeriiseinu kaunistama, oodates suure karakteriga erakordseid daame, vaid osanud malbelt leida tee iga Eesti naise südamesse ning loonud meie meelele sobivaima ehtevormi. Veenre legendaarsetel kõrvamarjadel on väge rõõmustada sadu kandjaid ning tuhandeid kõrvapaare. Muinasjutuliselt meeldiv, käegakatsutavalt lähedane.“

Ehtekunstnik Tanel Veenre seisab kelmika ja unenäolise kaubamärgi Tanel Veenre Jewellery taga ning troonib vankumatult kodumaise ehtetaeva tipus. TVJ lipukiri „Unistuste kuningriik“ võtab kokku ka Veenre enda filosoofia – tema loodud ehted meelitavad uskuma muinaslugudesse ja imedesse, tiivulised merihobud ja kosmilise tolmuga kaetud kõrvamarjad on aga kui taasavastatud mälestus kaotatud paradiisist. Tanel Veenre ehete nurgakiviks on piiritu värvikaart ühes kõrgkvaliteedilise käsitööga ning loomingu taga seisab tugev kirg koos suure pühendumusega. Tanel Veenre on oma loomingut esitlenud ligi 300 näitusel ja moeetendusel üle maailma, õpetanud ja andnud töötubasid mitmetes rahvusvahelistes ülikoolides ning on lisaks Eestile oma ehtebrändiga esindatud nii Euroopas kui ka Singapuris, Kanadas ja Hiinas.

Rõõmuküllane lastemood

Lastemoega tegelev stilist Karis Kuusk soovitab alanud sügis-talvisel hooajal lasta pere pesamunadel julgelt riietega möllata ning neil ise sobivad valikud teha.

[femme_gallery id=”67171″]

Küll saavad aga vanemad moodsad ostud eelnevalt sooritada järgmiste kõige enam domineerivate trendimärksõnade abil:

• Lastele loodud sügismoes on musta tooni kõrval endale koha leidnud ka kollased toonid, kuid sügisele kohaselt on need pigem sinepikarva. Lisaks tasub eelistada ka punaseid, oranže ja eriti roosasid värve. Roosa ruulib!

• Roheline – roheline on moodne nii värvi kui mõtteviisina. Jätkusuutlikkus ning keskkonnasõbralikkus on oluline ka lastemoes.

• Moodne on kõik, mis on metalse säraga – eriti kuldne toon.

• Täiskasvanute moetrendidest on lastemoodi tulnud erinevad loomamustrid – need on aga väljunud loodudes leiduvatest pigem tagasihoidlike värvide maailmast lõbusate ja silmatorkavate kombinatsioonideni.

• Mida suurem, seda parem – see kehtib laste t-särkidel leiduvate piltide kohta.

• Tähed ja südamed – nunnud tähekesed ja värvilised südamed on lasknud end poetada nii kleitidele, sokkidele, retuusidele kui ka kõigele muule, mida lapsed endale selga tõmbavad.

• Ruudud – ruudumood domineerib ka lastemoes, küll aga võiks sellele läheneda mängulisemalt ja värvilisemalt kui konservatiivsematel täiskasvanute rõivastel tavaks.

• Sloganid – eriti popid on särgid ja muud rõivad, millel toredalt positiivsed ja meeleolu väljendavad hüüdlaused. Miks mitte end juba varakult nähtavaks ja häälekaks muuta.

• Kõige popim materjal alanud hooajal on fliis – meie kliimas ideaalne valik, kas pole?

Moodne etno

Stilist Mariliis Niine tõi lavale noorte moetudengite värske nägemuse etnomoest: tegemist oli enneolematu värvide, tekstuuride, uudsete materjalide ja vormide mänguga. Vaata tõeliselt fantastilist fotogaleriid.

[femme_gallery id=”67137″]

Kõik esitletud komplektid olid loomisel inspiratsiooni ammutanud etnograafilistest mustritest, materjalide kasutusest, vanaaegsetest käsitöövõtetest ning loomulikult tudengite isiklikest lugudest perekondade varasalvedest. Fantaasiarikaste rõivaste autorid olid Hannes Rüütel, Kertu Kivisik, Kertu Reinmaa, Karolin Karm, Karin Kreek, Susanna Kogel, Marleen Afanasjev, Cärol Ott, Kristiina Jeromans, Edvard Hiietamm, Eliise Saar ja Külli-Triin Laanet.