Mood

Karin Rask tõi välja omanimelise brändi

Moelooja ja näitleja Karin Raskil on valminud uus sügishooaja rõivakollektsioon naistele. Esmakordselt tuleb disaineri looming välja tema omanimelise brändi Karin Rask alt, mis on välja kasvanud eelkäijast Kalamaja Printsess.

[femme_gallery id=”72196″]

Soojades ja sügishõngulistes toonides kollektsioonis on fookuses modernse lõikega kleidid ja signatuurtooteks kujunenud kimonod, ent oma koht on ka näiteks soojadel villastel mantlitel, peenvillastel pükstel ja (kunst)nahksetel seelikutel. Kõiki rõivaid on üks-kaks eksemplari, vahel kolm, sest disainer töötab ainult kangajääkidega. „Materjali saan nii teise ringi poodidest, sh Uuskasutuskeskusest, teistelt tootmisettevõtetelt kui ka annetajatelt. Inspiratsiooni ammutan materjalidest, millega töötan – piltlikult ütleb iga kangas ise, milliseks kleidiks või mantliks ta saada soovib,” selgitab moelooja ise. Brändi kandev mõte on, et mood ei koormaks keskkonda.

Uus naisterõivaste bränd on küpsenud pikema aja jooksul. Kalamaja Printsessi sündi 2013. aastal inspireeris Karini tütar ja seetõttu olid esikohal riided just tüdrukutele. „Kui lastele mõeldud riideid tegema hakkasin, tekkis emadel minu disaine nähes koheselt huvi, et ma ka neile midagi teeksin. Ajapikku kujuneski peamiseks tegevuseks hoopis looming naistele ning nii on tänane nimevahetus asjade loogiline arenguetapp,” kirjeldab Karin Rask. Brändi käekiri on endiselt puhas ja minimalistlik, nüüd naistele suunatult ka veidi šikim ja sensuaalsem, mille mõjutused tulevad osalt filmikunstist. Disainer lisab, et olenemata kaubamärgi nimest, jätkab ta kangajääkidele uue vormi andmist, pöörab tähelepanu detailidele ning kõrgekvaliteedilisele õmblustööle.

Kuigi tänavune sügiskollektsioon on mõeldud naistele, on siiski oodata ka uut loomingut lastele. Rõivastega saab tutvuda Karin Raski moestuudios Telliskivis ja e-poes.

Digitaalne moevaatemäng

Digitaalne moevaatemäng

Stilistid Liisi Eesmaa ja Kenneth Bärlin on komplektid kokku pannud selliselt, et moeteadlik leiaks sealt nii tuttavaid kooslusi kui ka põnevaid üllatusi.

Disain On Moes

17. septembril toimus Põhjala tehases XV Disainiöö raames rõivadisainile pühendatud etendus D_O_M – Disain On Moes. Omanäolist loomingut esitlesid kodumaised brändid Crystal Rabbit, Mekoome, Alma ja Eesti Disaini Maja / Estonian Design House. Loe ja vaata lähemalt, kes on need põnevad jätkusuutlikku moesuunda edendavad Eesti disainbrändid.

[femme_gallery id=”72147″]

Rõivadisainietenduse D_O_M – Disain On Moes loovjuht Piret Mägi peab oluliseks ühe etenduse eesmärgina rääkida rõiva ning kohalike kvaliteetbrändide lugu. „Brändi kontseptsioon ja eripära avatakse läbi meelelahutusliku vaatemängu, mis eristab sündmust klassikalisest moeetendusest,“ selgitab Mägi ettevõtmist ning põhjendab kvaliteetse rõivadisaini olulisust: „Riided kestavad kauem, on kvaliteetsed, loodud eetilistest materjalidest ning toodete valmistamiseks töötatakse läbi parimaid võimalikke protsesse.“

D_O_Mil osaleva klassikalise joonega disainerbrändi Alma jaoks oli toimunud etendus esmakordne võimalus tuua kogu kollektsioon moelavale. Alma disainer Anete Pedaru peab tänavust Disainiöö põhifookust „Vajaduspõhine disain“ suurepäraseks kirjelduseks ka brändile endale. „Kollektsiooni esemed on sündinud koostöös erinevas vanuseklassis naistega, arvestades nende vajaduste, soovide ja ootustega rõivale,“ selgitab Pedaru ning avaldab soovi, et bränd paneks inimesi mõtlema riide olemuse, vajalikkuse ja sellega kaasneva kvaliteedi üle. „Eilsel moelaval sai näha Alma visiooni elustiilist ja sellega kaasas käivast rõivast,“ lisab Pedaru.

Arhitektuurist inspireeritud kudumite brändi Mekoome disainer Larissa Kondina peab D_O_Mi formaati väga tänuväärseks: „Etenduse kontseptsioon on kaevata sügavale brändi olemusse, mis võimaldab pakkuda esteetilist ja intellektuaalset naudingut nii disaineritele kui ka loodetavasti vaatajatele.“ Ka Kondina peab klientidelt saadud tagasisidet väga oluliseks: „Kudum on praktiline ja mugav rõivaese, mis on mõeldud igapäevaseks kandmiseks. Tagasiside põhjal arendame kudumi erinevaid aspekte pidevalt edasi, missiooniga luua rõivaese, mis oleks rohkem inimese seljas kui kapis.“

Samuti näitas eileõhtusel disainietendusel enda loomingut kaasaegne pesubränd Crystal Rabbit, kelle pesu ja rõivad on mõeldud kombineerimiseks igapäevase rõivastusega, kandmiseks nii rõivaste all kui peal. Kõik brändi esemed on kujundatud, lõigatud, õmmeldud ja mähitud disainer Kristel Jänese poolt oma Tallinnas asuvas ateljees.

Neljanda osalisena võttis etendusest osa ka Eesti Disaini Maja / Estonian Design House, kes tõi kokku kollaaži põnevatest uustulijatest ja kaasaegsetest menukitest. Laval sai näha mitte ainult riideid, vaid rambivalgusesse astusid ka toolid, kellad ning palju muud.

XV Disainiöö juubelifestival jätkub veel selle nädala lõpuni. Valdav osa Disainiöö festivali programmist on osavõtmiseks tasuta, pileti või eelregisteerimisega ürituste puhul on vastav info välja toodud sündmuse info juures Disainiöö kodulehel. XV Disainiöö täispika j programmi leiab https://www.disainioo.ee.

Rõivaetendus Disain on moes

Rõivaetendus Disain on moes

Juba täna, 17. septembril õhtul toimub Põhjala tehases (Marati 5) kell 19.00 Rõivadisainietendus “D_O_M – Disain on Moes”, kus omalaadseks etendus-performance’iks sulanduvad erinevad moe- ja tootedisainibrändid Estonian Design House’ilt, Alma, Mekoome ja Crystal Rabbit.

Katrin Aasmaa julged vormid nüüd müügil!

Katrin Aasmaa uus julgete vormide ja  3-mõõtmeliste motiividega rõivakollektsioon on nüüd esindatud ka Tallinn Design Houses. Silmapaistev rõivalooming äratas tähelepanu juunikuus toimunud Eesti Moe Festivali laval ning pälvis TDH eripreemia. Alates Septembrist on need  julged disainid eksklusiivselt müügil Rotermanni 14 asuvas kaupluses.

[femme_gallery id=”72127″]

“Usun, et rõivastel on jõud mõjutada hoiakuid ühiskonnas. Minu looming keskendub eelarvamuste lõhkumisele ning vaatleb Eesti ja Vene integratsiooni teemasid läbi moedisaini. Kõige huvitavam tegur on just ühiskonna pidev muutumine, tuletades samas meelde, et kellegi teise traditsioone tundma õppides ei pea ju enda omadest loobuma. Oma loomingus hägustan piire traditsioonilise meeste ja naiste rõivaste vahel, keskendun värvidele, tekstuuridele ja isiklike kogemuste jutustamisele”, mõtiskleb Katrin Aasmaa oma loomingu teemadel.

Katrini klientideks on olnud nii vanaisad kui ka koolilapsed, nende ühiseks jooneks on julgus, humoorikas ellusuhtumine ning rõiva saamisloo väärtustamine.

Eesti Moe Festivali raames toimuvast Antoniuse moeetendusest otsustas Katrin osa võtta, et näidata kuidas pealtnäha väga silmatorkavaid ning julgeid esemeid on võimalik kombineerida enda igapäevasesse garderoobi. Tallinn Design House eripreemia kinnitas, et sõnum leidis kõlapinda ning nüüd on moesõpradel võimalus enda garderoobi uue kollektsiooni meistriteostega täiendada Rotermanni kvartalis asuvas kaupluses.

Kollektsioon sai alguse huvist ning soovist mõista vene kultuuri lähemalt. Reisil Peterburgi noppis Kata üles kõige värvikama tädikeste tänavamoe, ausad dressikostüümid ja ärilõunate toiduputkad ning kõrvutas selle suursuguse Ermitaaži muuseumiga.

Kollektsiooni värvipalett on inspireeritud nii Ermitaaži interjöörist, kuid ka Vene köögist, kus pannil praevad sõrnikud ja potis podiseb külluslik boršisupp. Heites pilgu muuseumi sünniperioodile, leidub kollektsioonis vihjeid ka 18.-nda sajandi moe värvidele nagu “nunna kõht” ja “rase kirp”. Arhitektuurist pärit dekoorid on vormunud kangas, luues 3-mõõtmelisi motiive. Kata imetleb ja väärtustab kultuurilugusid piiride ja sajandite üleselt ning püüab seda omal moel kanda tänasesse kui kõikvõimalikke piire ületavat nähtust.

Rõivaste valmistamisel on kasutatud on palju naturaalseid ja kestvaid kangaid, kuid püütud ära kasutada ka kangajääke, mis suurtel tööstustel prügikasti läheksid.

Katrin Aasma kollektsioon “KATA “ on väljas Tallinn Design Houses aasta lõpuni.

Moest väljas – lõplikult

Omanäoline etendus liitis ühte tarbimisühiskonnale väljakutset esitava kestliku moeloomingu Reet Ausilt ja Stella Soomlaisilt ning punkbänd Saint Cheatersburgi muusika.

Biojäätmete ümbertöötlemine moetoodeteks

Biojäätmete ümbertöötlemine moetoodeteks

Nahkaksessuaaride disainer Riina Õun on laiendanud oma ampluaad biodisaini valdkonda. Material Futures Magistratuuri lõputööna Londonis Central Saint Martins´i ülikoolis arendas Riina välja keskkonnasõbraliku naha-laadse vegan materjali, kasutades selleks kombucha joogitööstuse jääkaineid.

Eesti moemaailma esimesed 3D digitaalsed rõivad

Jätkusuutlikku tarbimist ning loodussõbralikku tootmist viljelev Diana Arno toob Eestisse uusima trendi – 3D digitaalse moe. Esimene digikollektsioon sisaldab esialgu kuut komplekti, mis ühtlasi ilmestavad moemärgi uut, sügis-talvist kollektsiooni.

[femme_gallery id=”72041″]

Fotol kannab Diana tema esimesest 3D kollektsioonist pärinevat digitaalvillast keepkleiti.

Mis asi on digitaalne mood?

Tegemist on väljaspool reaalsust ehk digitaalsel kujul eksisteeriva uue ja 100% visuaalse moesuunaga, kus riideid luuakse kasutades arvutitehnoloogiaid ja 3D tarkvara, mitte aga reaalseid kangaid ja kääre. Elades järjest digitaalsemaks muutuvas maailmas, kus moetrendid tulevad ja lähevad ning paljud rõivad ostetakse vaid ühe või paari foto tegemise eesmärgiga – on digitaalmoe tekkimine ning järjest populaarsemaks muutumine jätkusuutliku käitumise loomulik vili.

Kuigi esimesed digikollektsioonid nägid ilma vaid hiljuti, on Eesti moemärk DIANA ARNO üks esimesi maailmas, mis usub, et selle taga on tulevik ning oma kollektsioone just selliste digiriietega juba täna täiendab.

Miks meil seda vaja on?

„Innovatsioon on jätkusuutlikkuse võti,” kommenteerib Diana. „Mulle on alati meeldinud luua rõivaid, mis oleksid kvaliteetsed, aegumatud ning balanseeriks argipäevase ja piduliku formaadi vahel ehk investeerimisväärt komplekid aastateks. Kuid olenemata sellest, kui praktiline sa oled, usun, et iga naine tahab moe ja trendidega aeg-ajalt mängida ning kanda midagi väga erilist või tema stiilile mitteloomulikku. Hetkeemotsioone toitvad impulssid annavad aga suurema tõuke kiirmoe arengule, mis, nagu me kõik teame, mõjub planeedile hävitavalt. Maailmas toodetakse endiselt liiga palju rõivad ja selliseid „ühekordseid” komplekte on iga moemaani või influencer’i kapis kindlasti mitu.”

„Suurimaks eesmärgiks 3D kollektsiooni loomisel oli minu jaoks edendada jätkusuutlikku tarbimist ilma, et keegi peaks otseselt kannatama, sest ilusaid ja inspireerivaid pilte tahan minagi oma sotsiaalmeedias ning trükiajakirju sirvides vaadata,” lisab Diana. „3D riided võimaldavad klientidel oma stiiliga julgemalt mängida ilma loodust ja planeeti ohustamata ja kaunistada oma mugavate riietega pildistatud reisipilte eriliste look’idega. Lisaks on see tore võimalus meie e-poe klientidele välisriikidest, kes saavad nüüd hooaja võtmekomplekte endale fotol selga proovida ning alles siis päriseks osta. 3D rõivadisain on väga lõbus moesuund, mis aitab moekunstnikul ennast väljendada ning moepublikul moodi julgelt tarbida loodust kõige säästvamal viisil.”

Diana Arno 3D digikollektsiooni on alates tänasest võimalik moemaja ametlikul veebilehel endale soetada ja selga proovida. Valitud komplekt „pannakse ostjale selga” digitaalselt ostja poolt valitud fotole ning seejärel saadetakse postitamiseks valmis pilt e-kirjaga tellijale tagasi.

Aksessuaaride bränd teadlikele inimestele

Aksessuaaride bränd teadlikele inimestele

Kodumaine uus aksessuaaride bränd BIRKENTHAL rõõmustab naisi ja mehi uute eksklusiivsete aksessuaaridega, mis võimaldavad ootamatul kohtumisel lisada oma riietusele elegantseid detaile.

Marimo uus kapselkollektsioon

Marimo uus kapselkollektsioon

Marimo disainer Mariliis Pikkar seadis seekordse kollektsiooniga eesmärgiks säilitada endale omane klassikaline ja elegantne stiil, samal ajal mõeldes sellele, mida klientidel just tänases maailmas oma garderoobi vajab.

Erakordne moevaatemäng

Ehtebränd Tanel Veenre Jewellery tähistas reedel Noblessneri Shipyardis suurejooneliselt oma kümnendat tegutsemisaastat moevaatemänguga “Mineralia” ning mahuka juubeliväljaande esitlusega.

[femme_gallery id=”71881″]

Erakordse moevaatemängu “Mineralia” teemaks olid vääriskivid – seda nii keskse sümboli kui ka reaalse materjalina. Nii sulandas Tanel Veenre oma kaks kirge, milleks on mood ja ehted, suureks ühtseks kollektsiooniks – selle loomisel pildistas ta mineraalide mustreid ja struktuure, et need kangamustriteks miksida.

Ehted pole suurejoonelisel moevaatemängul publiku ette jõudnud kollektsiooni puhul pelgalt stilistilisteks aksessuaarideks, vaid sulanduvad riietesse ja vastupidi, kujundades rõivastest koguni “pehmed ehted”. Nii jõudis mahukas Shipyardis sadade pealtvaatajate ette ligi 100 eriilmelist ja unikaalset rõivakomplekti, rikastatud mineraalide ja vääriskivide kordumatu iluga.

Kollektsiooni loomisel palus Tanel Veenre disainerina appi ka oma partneri ja moelooja Aldo Järvsoo. Taneli värske moemaailma ootustest ja raamidest vaba pilk ning Aldo pikaaegne kogemus kangastega lubas luua ühtse kollektsiooni, mis ei koosne vaid siidrüüdest, vaid ka küütlevalt helklevatest mantlitest, lopsakate varrukatega jakikestest, õhtukleitidest ja koguni sportlikest vabaajarõivastest.

Uuendusliku ja loova mõtteviisi poolest tuntud Tanel Veenre Jewellery on läbi teekonna teinud ka mitmeid loomingulisi ühsiprojekte, mis kõik eriväljaande “Unistuste kuningriik” kaante vahele koondatud. Väljaande lehekülgi kaunistavad portreed 41-st Tanel Veenre kaubamärgi jaoks tähenduslikust ja inspireerivast inimestest – sõna on saanud nii fotograafid, disainerid, modellid, kui ka lauljad ja kunstnikud. Teiste seas jagavad oma mõtteid ja ilu Evelin Võigemast, Anna Kaneelina, Kerli Kõiv, Britt Samoson, Liisi Eesmaa, Mari Masso, Ingrid Margus ja Toomas Volkmann. Raamatu külgedel avanevad visuaalsed inspireerivad rännakud, mis võiks inspireerida inimesi palju laiemalt. “See on ühe kaubamärgi kummardus kõigile, kelle olemasolu on innustanud olema ilusam ja parem,” ütleb disainer.

Valdav osa sündmuseks valminud värviderohkest kollektsioonist on ainueksemplarid, seega eriti suureks maiuspalaks eksklusiivsuse armastajale.

Moeetendust “Mineralia” saatis DJ P.Julma sügav elektrooniline helikeel.

ERKI Moeshow toimub uuenenud viisil

ERKI Moeshow toimub uuenenud viisil

Tänavune show ülesehitus annab kindlasti publikule vahetuma elamuse ja suhestumise iga kollektsiooniga moelooja enda keskkonnana kujutatud showcase’i vahendusel.

Suur moevaatemäng

Suur moevaatemäng

Ehtebränd Tanel Veenre Jewellery tähistab oma 10ndat tegutsemisaastat suure moevaatemängu ja mahuka raamatuga.